夏夜的风，探出窗口，繁星点点，拂过你的发线我的手，柔得就要化掉的汗水，在夏天让人微微发胀的热气中，渐渐融化，消失在空气的尽头，我开始茫然，好似我现在的时间都不真实的正在存在着。

今天终于把头发给理了，中午一起床乱着发开车到理发店，店主是个东北人，就直接问我是不是刚起床，那个时候是下午3点，于是我不好意思的说其实我已经起床一段时间了，然后他在羡慕我可以睡懒觉得生活，因为他天天上班从来没有一天可以睡懒觉。难怪在美国理发师的薪水会这么高。我自嘲的说自己过这种夜生活过惯了，在国内过美国时间，在美国过国内时间，似乎永远都不合拍。

这个尴尬的处境就如同现在我的茫然一般，白天在MSN和一个高中同学聊了会，他跳到了个大外资公司当我们当地的销售总代理，也已经是独当一面的人了。然后他告诉我高中大半同学都已经回慈溪了，这让我想起如果当年我本科毕业回慈溪搞外贸做生意的话现在我的生活该是怎么样了，昨天听Bg欢送小甚姐毕业的路上，谈起俺们家乡的情况，她问我为什么不回家乡干而在这个N流学校死读PhD当个IT民工，我一下子突然觉得也有点惆怅，大概了离开家乡太久了，我的胃开始忍受不住了。以致于每天在家里吃饭我都在机械地往嘴里扒饭然后脑海里把家乡的小海鲜：红膏梭子蟹，黄鱼，带鱼，昌扁鱼等过一遍，这样才能咽下饭来。

很少人能满足于现状，大概我也一样，在国内的时候觉得美国自由了，可以每晚夜店笙歌，到了这边发现最多也只能夜夜躲在自己家玩游戏，连个鬼个夜店都没有去过。在国内的时候觉得西方人漂亮，到了这边发现自己只能接受大陆人。小库说生活是个奇迹，我说生活就是讽刺。于是现在俺也居然怀念起当年被我怒斥成文化沙漠，暴发户之乡的家乡起来。居然还有意回来，这让我回想起前段时间被Google China的猎头找上来的小插曲。如果真要回去也不会太落魄。

不过说归说，怎么能舍下对俺这么Nice的导师呢。前几天我居然做梦做到梦中梦，在我一个梦的结尾我突然发现我坐在电影院里看电影，刚才的事情不过是一场电影而已。正当我惊讶这个电影还真有意思，居然电影片尾打出片名是拉斯冯提斯的犯罪分子，他的处女作，奇怪了，事实上我并没有看过这个片子，虽然在国内也收到了碟。醒来后一直没有搞明白里面的隐喻。奇怪，好久没有看他的片子了，怎么突然会是他呢。

下午在家烧菜做家务,真是感叹浪费大好时间,溜出去想剪个头发,到了店里却告知要等20分钟多，于是在附近的电影院想看看上映什么片，发现正好有一场GrindHouse要放，于是赶快买票进去。 Grind House真是B级片的架势，连看得观众也是，没几个观众零零散散的分布观众席上，上篇简直就是生化危机的翻版，恶心血腥+反常规的非类型片，很多设置依然是B级片拿类型片开刷，所以虽然血腥，但的确另人发笑，台下大家都笑得死去活来，尤其是昆丁这个WSN客串的WS士官脱裤子想要搞Rape片段，WS到了极点。昆丁的Death Proof NND就是一个小品了，活脱脱的就是个小制作的B级片，通篇除了对白搞搞笑外也就一个以暴制暴，施暴方和受虐方突然转变带来的喜剧效果让下面的观众笑翻了天，不过Death Proof入选今年嘎纳正式竞赛单元就有点小题大作了，不是我说，这样的片子不光没戏，而且是去丢脸的。

继续为嘎纳60周年造势，你知道Cannes历史上最有争议的一次金棕榈颁奖现场是哪次吗？87年Maurice Paliate因《撒旦阳光下》获奖的时候，台下长时间的一片嘘声，即使凯瑟琳德纳芙作为颁奖嘉宾在上面说了一通还是没有平息嘘声，没想到皮亚特上去后向台下的嘘声高举着拳头，说了嘎纳历史上最激动人心的话“你们不喜欢我，我也不喜欢你们！”，之后,台下的观众反而向这位作家导演报以热烈的掌声，有人评价，皮亚特高舞着拳头并不是对台下的观众的挑拨，而是他对生活和电影的热爱。也许这也正是他在91年拍摄了著名的关于梵高的电影《梵高传》。而恰恰他87年得奖是历史上最近一次法国本土电影获得嘎纳金棕榈大奖，以后嘎纳就开始没心没肺给美国独立电影脸上贴金。20年过去了，据说皮亚特也去世了，不知道今年嘎纳会不会又是一个轮回，能够有一部本土电影登顶，虽然现在第一热门毫无疑问还是Bela Tarr。

星期六Modavi Center的辛辛那提交响乐团的表演，让我终于明白交响乐的Live和CD是非法比拟呢，尤其是这么正式的演出，那种严肃环境中的激情演出简直有一种魔力让我完全沉浸于此，虽然平时的时候我更喜欢听听摇滚，比如我最近从B&S的the boy with arab strap升级到直接听Arab Strap，据说当时B&S因为专辑上这个暧昧的名字和Arab Strap交恶，虽然他们同为苏格兰乐队。Arab Strap的声音真是迷人，这让我有种错觉，为中年男人找到一个活下去的理由，至少老成这样的时候还可以从幼稚且轻浮的声音转变成深沉不装比的声音，这个理由不错。

非Bela Tarr的Werckmeister Harmonies（鲸鱼马戏团）莫属，快三小时的影片，在深夜看完，先前甚至没有焚香更衣，养足精神，看到熟悉的镜头语言，那些静静流淌的长镜头，那些不再千篇一律对准人脸半身全身，而是窥视着人侧颈后脑，肩部的画面。我就庆幸，老塔-安哲-小塔，这条血脉还得以存在，在这个商业化喧哗的时代，逆水而行。

这些图片是这么的迷人。随便贴几张出来

在网上无意找到的这段话倒让我不得不8卦一下。

Imagine it. You spend four years on a project, with big funding hassles and changes in crew; and then, finally, after your film is very enthusiastically received at Cannes, the lab goes and destroys the only English-subtitled print before it's shown at the Edinburgh festival. Obviously Bela Tarr doesn't have his sorrows to seek.

可怜的Bela Tarr，希望今年他在Cannes好运。

PS: 这个访谈很好看。

节选

Is it the longest take of the film?

No, the longest is the first one, in the bar. It's 10 minutes and 20 seconds. Because afterwards the camera runs out of film. Kodak cannot make it longer than 300 meters, which is about 11 minutes.

So that's your only limit…

Yes (laughs), this is my limit, this fucking Kodak (laughs), a time limit. A kind of censorship.

好吧，余下的时间都交给今年Cannes，60周年，超强的候选片单，到今天第一次公布入围竞赛单元的名单，就立刻冷门迭爆，姜文，候孝贤，北野武都挂了，据说在法国发奋搞电影后期工作的姜文听到消息后都气出病来了。Patpat,看来Cannes真的不愧为嘎纳，希望让人搞不懂头脑。

让我们再回顾下Cannes电影节的选金棕榈的口味，在它的大年中（参赛片质量相对较高），它选出来的要么是艺术上绝对优势，98年安哲的《永恒的一天》，要么就是形式上有噱头的突破，95年的《低俗小说》99年《黑暗中的舞者》。不过Cannes最忌讳的就是颁奖给基本有定论的大师，它更注重引导潮流而不是去追随评论家已定的标准，比如老塔一次次得和金棕榈擦肩而过，比如老K当年打算用三部曲横扫三大电影节，最后总结篇红在嘎纳得了个不痛不痒的小奖，甚至一度让他心灰意冷归隐（最终也因为心脏手术的失败的确完结了，我歹毒地猜测这有一丝关系）。相比较下，法意新浪潮的人物们个个在威尼斯登过顶，但是在Cannes却少有人获得过金棕榈的殊荣。而在电影的小年，相对平实内敛的电影就可能意外登顶，比如96年的《秘密》，2003年的《大象》。

根据第一天入围的名单来看，今年参赛阵容绝对是大年，在开始放风筝预测前，第一步先要排除的就是一些“观光片”，所谓“观光片”就是电影公司为了宣传为了市场而选送的电影，这些电影基本上是来Cannes亮相一下，即使入围了竞赛单元也基本与奖项无缘。

本届“观光片”

Zodiac  By David Fincher。 Zodiac因为在美国票房不好而特意推迟在欧洲的上演日期而想借Cannes上位，原本以为它只是作为非竞赛单元做闭幕片，没想到居然公关了得选上了竞赛单元。不过想得奖实在是。。

No Country for Old Men  By the Coen Brothers. 科恩兄弟已经成为今几年观光片的常客了，质量下降，该得的奖基本也拿过来，这些理由注定了他们今年还是观光。

Death Proof By Quentin Tarantino。昆丁的入选真是噱头啊噱头。他再拿奖那欧洲电影人可是要相当的不屑了。

“离奖无缘的片子”

My Blueberry Nights By Wong Kar Wai。 没有把这个片子归入观光片实在是给了墨镜王一个面子，但是，以它的噱头上来看，基本上不会拿奖，拿大奖那是0%可能，演员要拿奖那就是Cannes向好莱坞靠拢了，导演奖王已经拿过了，也没可能。

Paranoid Park。 By Gus Van Sant。 Gus  Van Sant 在2003年矮子里拔高个创记录的包揽大奖和最佳导演，以后他不会有这样的好运了。

Promise Me This By Emir Kusturica. 小库虽然很喜欢你，不过你都拿两次了，不能老不给别人机会了。

An Old Mistress by Catherine Breillat。说名字不认识她的人多着呢，提起罗曼史，估计不知道的人就骤减 。没错，就是她，法国情色，女性，作家电影人。不过这么小气的电影很难在电影节的大年有所作为。

“大奖有力候选人”

第一名金棕榈，第二名评委会大奖，今年很有可能有并列的金棕榈，这些基本都是Tir I的范畴，就归在一起说了。

The Man From London By Bela Tarr。 早就在艺术电影界名声鹊起的小塔，携欧洲艺术电影众多投资，开机不久就逼死著名法国艺术电影制片人的作品，就这样不可思议的在Cannes前完工。如果能保持他一贯的水平，此片不是金棕榈就是评委会大奖（参看评奖规律第一条）。另外，作为欧洲艺术电影的单传血脉，这次又这么多艺术电影投资在肩上，不给他个重要奖项那将是欧洲艺术电影资金的重创，基本意味着这些资金血本无归，不知道这样重创后多少年后欧洲艺术电影才能喘过气来。所以与公与私，与情与理，塔尔都是热门人选。

Alexandra By Alexander Sokurov。今年Cannes最大的看点就是两大神人 Sokurov VS Tarr。早就名声在外，产量稳定，质量稳定（虽然口碑不是很稳定）的Sokurov急需要一个奖项来证明，如果此片能保持他一贯的水准，估计Cannes也不能不给他个名分。

The Banishment By Andrey Zvyagintsev，作为新人他能追逐大奖的前提是他能不能保持甚至超越他在处女作《The Return》（2003年金狮）的水准，如果能够做到这个，大奖也不是不会垂青这个俄罗斯的幸运儿。

“导演奖”

导演奖是除去Tie I后最重头的一个奖项，比男女主角这些奖项要重要的多，往往被具有一定知名度的导演获得，基本上不会梅开二度。

Breath By Kim Ki-duk，金基德产量一直很高很稳定，但质量上却不这么一致，或者是对众人的口味上来说。他的前前作弓在Cannes空手而归，这次又抓紧赶上了末班车，如果质量上不是那么衰的话，导演奖将是最能概括他的一个奖项。虽然这么做意味着嘎纳在三大电影节上最后知后觉。

Secret Sunshine By Lee Chang-Dong, 李沧东终于不做官了，早在2002年以绿洲在威尼斯电影节上一鸣惊人的他，还是很有希望带着这种复出的神秘感拿个奖项。

“余下的杂七杂八”

余下的各种奖项中，男女主角和电影本身的类型又很相关，又常常用来做补偿法国本土电影的礼头，所以很不好预测。值得一题的是

Mogari No Mori By Naomi Kawase. 河赖直美这个嘎纳亲力发掘培养的日本低调的电影人，这次能够挤掉北野武入围竞赛单元，预示着必定会小有作为。而且前作沙罗双树口碑不错却没有得奖，积累的同情分也有不少了。

“题外话”
另外再说一下姜文，前面被捧得这么热却立刻从云端掉入地面，虽然没法对电影本身有什么想法，不过可以说得过去的原因是片子所属投资公司的公关实在是不到位。如果这个片子有部分国外资金，那么入围肯定是没问题的，虽然这样国内审查这关就很有问题了。这个片子资金方，中影，英皇，个个都是土包子，在电影节上的公关以及人脉肯定有问题。所以这次虽然国内审查通过的异常顺利，但是后续就麻烦上来了。其实这也未必是坏事，当年李安的断臂是不是被Cannes刷下来后转战威尼斯而拿了金狮，想必今年的威尼斯又要是华语电影年了。

PS: 今天花了8.5刀就买到了辛辛那提交响乐团星期六晚上这边的演出，太值了。真是今晚做梦也会笑，不过先向Rollin同学学习下做下功课。

今天最让我沮丧的是即使我昨天凌晨折腾到5点，还是无可奈何的承认我再也找不回那篇文章，虽然期间我曾经有几次机会可以找回来了。

原因是这样了，昨天半夜我突然神经短路跑去看天涯美食版，以看图片为以后每天下饭增加点想像空间，没料到正好看到一篇以美食为路线的小说故事，于是又激发了我回顾童年往事以及现在性格的缺陷的冲动，我在俺的秘密Blog上开页，人生首次如此直面我一直回避的童年家庭阴影以及无法自主的放逐，写到结尾我简直把自己都感动了，尤其是结尾引用到Bergman老爷爷的《野草莓》最后那幕，年老古稀的老人幻想中看到幼年的时候他向湖边的父母奔去那段，简直无比动人，我觉得我的心全湿了，这也许是一个机会我不用等到这么年老时再去和解。

正当我在犹豫要不要Email一份给我老妈时，后来觉得这个文章放在秘密Blog上太浪费了，又没有人看，然后就转到这个Space上，然则，一次去洗手间的工夫我觉得这样做又太矫情了，在忘记备份，而粘贴板的又被覆盖的情况一时冲动直接删掉了。然后余下来2个小时我都在研究如何把这篇我最诚实最直面的文章再找回来，可惜，在错失了几个机会后，我终于无比怨恨的上床睡觉，而这篇自俺写俺母亲的Blog后最直面的文章终于就这样，在没有被任何人看到前又消失了，虽然这有点荒唐，我会花比写更多的时间去试图找回来，可是我觉得我无法再重写，我再也没有勇气重新写一遍了。

于是我今天无法不低迷，无法工作，仿佛我错过我人生最后一个机会，直到最后还是释然，我只好归结为这个是天意，让我明白我这些个个体的胡思乱想并不会对现实有任何实质性的帮助，这些只会更伤害宁愿沉浸在家庭快乐表象的我们。一味的任性和苛求是否太自私，还是俗话好，家家都有本难念的经。

晚上在BN上打魔兽排遣，直到小佛爷打来电话，两个低潮的人们只好自发性创造点高潮，她安慰自己还有我，正因为这些高低嘲让是我们生活的闪光点，再过几年生活就变得温吞水一样了，也学会了如何控制现在无法控制的情绪。

还是因为VT，在热闹散场后我发现了当年耳熟的“I don't like Mondays”的题意居然是如此，只是我还是没有搞懂Geldof的立场是否有点稍小的偏差，找到当初的Youtube上的当年的MTV 除去受到伤害无辜的孩子们无法理解的表情质问Tell me why外，更多是朋克式的宣泄和无法理解。以致很长时间我以为这首歌都是antisocial的代表。

PS:我突然发现我喜欢上打保龄球了，除去有美女一起打的因素外。

上篇Blog实在是有点不厚道，没有顾及其它同学的感受。其实我也不是抱怨什么，只是觉得一下子还没有接受俺突然成年的状态。至于Research，俺不得不说我是个last minute animal，学校周末Parking Free的设置倒是很鼓励我一周7天工作，周日和周一都一直在忙碌，倒也过得充实愉快，前面一直拖着的东西总是能在最后关头顺利解决。这就是我的风格，我觉得以后还是自己给我自己搞点Deadline出来比较好。

VT的大事件实在是让人感到很反复无常，尤其是当时我刚到学校还没有上网看新闻，Fork一个电话让我顿时有点木然，在往小佛爷电话等待中也是非常坎坷不安，仿佛人生真的这么戏剧一般。倒是她那边传来非常轻松的声音让我感慨万千。虽然俺不是有意要和佛爷搞暧昧，只是觉得这样的事件要是发生在认识的人身上将是无法接受的。就像Rollin不停的提起发生在老波兰斯基身上的惨剧。其实恰恰一星期前他写了一篇讨论科伦拜尔保龄球和大象的帖子，一星期后VT的惨剧顺利超越了科伦拜尔高中的事件成为历史上美国最大的校园枪击案。我对Rollin说你真是太先知了。

最近开始崇拜很多人，我第一次发现我开始不再自我关注了，我能发现别人的优点并且欣赏之，而不是那么犬儒主义。看到一些以前身边的人都有了不错的成就。好吧，我只能继续堕落到成软饭的男人的行列。哪位姐姐喜欢吃软饭的小白脸可以联系我。。本人的联系方式XXXXXXX

距前段日子收到ZJU最PP的美女给我寄过来的巧克力后，来自ZJU最Hot的美女的巧克力又在向我奔来的路上。我真幸福，真的，我爱你们。

我的生活再次断裂，我只能学着那些无数惆怅，茫然，青春，幼稚无敌的故事的结果中那个主人公那样，怀这一个深深某名的情怀深得无比深沉的样子说那句“我不知道这风往哪边吹”。

今天又是Weekday的最后一天，这意味着今天晚上是Game Night，明天晚上是Poker Night，然后后天？羽毛球上午，我的日程排得满满，却没有学习的空间，如果我胆子够大我还可能自己开车去Stanford会下来这边开会的Alty同学，在这之前，我这个星期有一个作业，今天去LBL和好久未见的给我出钱读书的人Meeting，我没法表现的很好，在整个Meeting中我觉得我一直表现得让人觉得我前面一个学期所做的工作只是混混的小儿科，虽然我的好老板经常出来打圆场。不得想起老余师兄的话，别人的评价不在于你做了什么，而是你能说服展现给别人什么，中国学生与老美相比在这方面有些先天的不足。我就得我完全Sell不出去我的Idea，始终搞得信心不足，即使我觉得我其实做得并没有这么差。

再次审视我的人生目标，难道我到现在还没有搞明白这个问题，其实当初那个口号也不过是开玩笑，当我真的今天凌晨因为要赶bus而在5点自发性醒来时，突然意识到自己已经24岁了，在这个无聊的世界中迷迷糊糊，蒙蒙周遭过了24个春秋了，奔三这个名字是多么可怕，那些我以前用来嘲笑中年人，来标榜自我青春的字眼终于印证在我身上，这是个怎么样的梦魇，我完全还没有准备好。到了现在我突然才理解那个日本樱花情节，在生命最灿烂时为了保持这一瞬间的美好而自我毁灭。那个少女在樱花最灿烂的季节纵身一跃进瀑布，被日本人民神话之她不是在坠落，而是在跳跃。我一想到自己在青春的尾巴时候，还在处于青春初期少男少女一样的迷茫岁月，实在是觉得太不长进了，怎么能够这样。

在那些分不起梦和现实的时间中，我最有想像力最激动的时光都出现在梦里，在那些世界中我有无数的职业，每一个片段都是在冒险，有时悬挂在悬崖边上用尽最后一丝力气挣扎爬上来，有时被卷入最复杂的谋杀案中深陷漩涡，所以每次梦醒时分，我就不得不直面我惨淡的人生，这些如同白开水的日子。所以每个早上我都不愿意过早醒来，宁愿永远尤在梦中，物质和精神世界就这样可以隔离开来，可惜我不是费大师，或者是布鲁奈尔，不然就可以宣称一下我的梦就是我的生活，我的梦就是我的电影这类的。是的，这些什么都不是，醒来后我面对的还是我一事无成的生活。

前几天又在极度百般无聊中看掉了Robert　Bresson 的《Pickpocket》，再一次了解到老塔同学的那句话的正确性。老塔膜拜Robert Bresson到了非常态的程度，他在他的《雕刻时光》中说一想到 Bresson，他就觉得自己在电影上的进取非常的绝望，因为无论如何都无法到达他的高度。如果吧Bresson排在第一位的话，老塔同学认为其它导演只能从第9，10名开始排。因为这之间的差距太大了。

《Pickpocket》是Bresson 1959年的作品，据说一推出就被当时的评论界推崇为他的最伟大的杰作。其实1959年还是法国电影一个重要的年份，除了像Bresson这样百年如一，一直以挑剔苛求的姿态保持着他作品的水准以外，在巴黎街头另一个作品也在飞速的摄影中，非常随意也非常个人化，这就是后来的知识分子，被以后无数电影青年膜拜的Jean-luc Godard的《Breathless》，这部电影也拉开了法国电影新浪潮的序幕。

扒手肯定不是Bresson在电影语言上最出色的影片，或者应该说在我个人认为的电影语言评判标准中，在这个片子中，Bresson并没有使用过多的镜头语言上的技巧，比如在《可能是魔鬼中》用得出神入化的不完整构图暗示镜头外空间，对话声音与图像的不同步， 长镜头中的层次感。在Pickpocket中，Bresson用大量的室内狭小空间的画面来表现主角边缘生活，大量快速剪切串联和信息的冗余来吸引观众的注意和喜好，或者说这样做让观众产生一种浸入感，而这种并非常人的扒手生活状态中的浸入感与我们平常的生活产生强大的反差，或许可以称作非常态代入，观众不自觉的开始代入扒手的角色，为止偷窃中每一次动作而屏住呼吸，随之而来也是Bresson所要思考的问题，道德和自由，社会群体性和个人意志，现有制度无法调和的问题。

Pickpocket从纵向来说，和乡村牧师日记最为相近，都是自叙性的叙事加上孤独中寻求人生得救的稻草，不同的也就是那个被胃癌折磨的牧师已经握到了稻草需要的是坚持，而扒手则到了最后才恍然大悟这稻草的失而复得是多么艰难多么有戏剧性。从横向比较，还可以轻松想到的是贾樟柯的《小武》，同样是有文化有信念的小偷，所不同的是贾眼中的小武多半是中国社会时代变迁中一个局外人，是社会外因的产物，而Bresson的小偷则更是自发性的人物，他更像陀思妥耶夫斯基《罪与罚》的主人翁，他与书共同居住在陋室中，他崇拜尼采的超人意志，坚信偷窃行为是解决社会分配不同的行为，他设置着迷与偷窃本身，研究偷窃技巧。他不是时代的产物，而是制度上的异类。

片中最出色的片断就是主人公Michell和另两个同伙在火车站集体作案的大量镜头串联，虽然没有一丝特技，却是我所看过描述偷窃场面最精心动魄最有美感的。被后人称为指尖芭蕾。看完这个后，你才会明白《天下无贼》中的偷窃场面是多么的表面多么虚假粗糙。而港台片中的神偷大盗们的传奇也不过是唬人的小儿科而已。Bresson肯定研究了很多实用的偷窃手法，移动镜头的路线设计的非常好，那些在原本表象下面的动作都被分解又串联在一起，流畅得不得了。的确了得。布列松的电影只能是布列松的。

前些日子看的一本书中，提到83年的嘎纳电影节，布列松和老塔的顶峰之作《金钱》和《乡愁》在电影节上都只是并列为费比西奖，作者觉得《金钱》虽好，但却过于悲观，而《乡愁》中最后俄罗斯作家守护烛光过温泉那段则令人温暖无比。其实布列松也有这样煽情一笔，在Pickpocket最后，小偷和女孩隔着铁窗依偎场面实在是异常诗意欣慰，Michell最后一句“What a path I took to go back to you”煽情无比，在背景音乐中观者积累的大量情感都在这一刻畅快的宣泄。和《越狱》中主人公最后一刻逃出纳粹监狱的释放有异曲同工之妙。

上一篇我最有可能创造我Space上点击率之最的Blog昨天被我狠了下心删掉了，原因是实在是影响太大了，而且还有某些同学指责我这样做和炒作自己的明星没有什么区别。所以为了避免一些关于我不良名声的传播，在慎重考虑之下，我还是删了最好，一了百了。

今天晚上在我家开了个自发性Party，我的Condo一下子涌进最高峰时有10个人，幸好我Roommate回家去了，不然有轻度自闭症的他估计要吓坏了，起初我们这边是一桌牌，80分，后来魔兽战友们也过来了，于是又开了一桌2V2，真是盛况空前。当然由于我这个主人也参加到激烈的魔兽对战中，最后没有照顾好广大客人，连我的半块冰激凌蛋糕放在冰箱里都忘记拿出来了，真是失礼。

刚开学的第一周，还一直回避着我的学业，开始每天看一部片子，老的新的，闷片大片一起混合着看，居然也看得很High，然后最近去Mitbbs的Movie版也去得多了，终于忍不住要跳出来骂几句，因为实在是看不一下一些所谓的明白人以“旁观者清的姿态”来点拨大陆电影，好像说得大陆拍电影的都是摸不着头脑了SB们，如果让他们这些在美国读PhD,天天看300，Crash这种快餐电影的聪明人应该去指导国内导演怎么拍。就能勇夺票房冠军，人人喜闻乐道的片子一样。贾同学前段日子头脑发热在媒体上多叫板了几句，就被他们骂成炒作，还认为《三峡好人》是为了在西方电影节获奖给中国抹黑的片子，说得这些在美国过着乐滋滋无聊生活的人们，比谁都了解中国现状一样。

我觉得我自己很无聊，花这些时间去争辩还不如我自己多看个片子，或者编些Wiki，或者看我借来的关于老塔的书，或者更实际点，我多看些Deal，多学习比较好。但是每次我还是很无聊的上去骂了，痛定思痛，我觉得我不应该和别人谈电影，和那些没有听说过三位一体的人们。

刚才和MovieL聊了天，问了下他的近况。说起他一直在努力找一份和电影有关的工作，但是这样一个小小的目标都无法达到。他非常郁闷的说我不知道在国内是要写评论还是要搞关系，也许这是很多青年进入中国社会首先必须要面对的事情。连卡大屎这样屎一样的“影评文章”居然现在也红起来，还在给今年年的上海电影节选片，这个社会就是这样充满了嘲讽和无奈，我想，我们首先得先学会享受生活，然后再享受电影。

其实下午我去参加了两个小朋友的Party，来参加Party的人们都是三口之家，我第一次在美国看到这么多小孩子同时在场，差点没有吓死我，这样的场合让我这个北美单身WSN很尴尬，还好后来一个PostDoc帅哥过来结束了我的尴尬，终于也还有个单身的。

在与电影单身的日子，我无比期待今年的嘎纳电影节，于是今天无聊的做了这个豆列

六十年再回首---那些和金棕榈擦肩而过的电影（嘎纳历年评委会大奖回顾）

希望你能喜欢！