就是文西

为了早日搞出我装逼男的逆袭2009最喜爱的10部电影作品，这个周末我又在吭哧吭哧躲在家里看电影度日，当然还有三国杀Online，杀杀更健康，当然这是题外话哦。

鱼缸，这个电影让我很轻松得想起了2002年肯罗奇的“甜蜜十六岁”，同样是破碎家庭中的问题青年，同样是青春的狂躁，自我世界的封闭，疯狂和周遭世界无因的反抗，同样是英国片所有的对话都充满了英国腔的脏话，当然最后年青的成长和维系家庭的情感纽带。只是“甜蜜十六岁”中是男孩，而“鱼缸”中主角成为了一个叫米娅的女孩，而且她才只有15岁。当然其中米娅和康奈之间情欲，爱慕，或者是恋父，萝莉交织一起的感情的确成为这个片子最鲜明又最吸引人的主线，而爱情永远都是长大成人的最好的道路，米娅的扮演者看上去比她的母亲没年青不少，倒是迈克尔法斯宾德的男配实在是抢去不少风头，在片中又是卖弄肉体又是卖弄温情和邪恶皆有的魅力。类似纪录片的手法大量的手提拍摄始终让女主角成为画面中的焦点，无论事件设计得有点那么刻意也好，倒也的确能吸引住观众，那首“California dream”也十分百搭，最后米娅冷静走出夜总会，她的身影和通道边的一块块镜子中她的影子互相交错，在背景音乐下非常漂亮。

破碎的拥抱， 那个木卫二日志中“如何结束这个冬天”当初那个截屏中的老头的确亮了一下，当然看了片子以后才知道这幕在里面还是设置得非常好玩的，阿莫多瓦玩电影中的电影，剧中剧已经成瘾了，破碎的拥抱中也是一样，从导演的回忆，回忆中的电影拍摄，电影拍摄中另一个拍摄这过程的纪录片，其余副角色的回忆，甚至那个电影都有两种不同版本的，当然阿莫多瓦对于这种情节嵌套情节的叙事已经熟练无比，何况有洛佩兹这么一个上镜的美女在，即便稍微衰老的容颜画上妆面对镜头展开笑话她就是无敌的。尤其是电影的结尾，在片中片的未完的结局中，当她打开门面对镜头露出惊讶又欣喜的笑容的那颗，距离上一次以女性脸庞笑容结尾让我印象深刻的电影已经很久了，我想那次应该是费里尼“卡比利亚之夜”。 其中，男主让他儿子在书架挑DVD片子看的那段也很搞笑，分明是阿莫趁机向大师们致敬..当然他简直要听 让哪.莫罗 在 路易斯.马勒 《通向绞刑架的电梯》中的声音再次表明让娜奶奶是无敌的…

泰特罗，科波拉去年终于可以扬眉吐气的一个片子。虽然此片非常低调，在戛纳都没有进主竞赛单元，2007年他的“没有青春的青春”吊足了大家的胃口，但最后让我印象深刻的老马对此评价的一句话是“上帝给了某些人非凡的才能，但是又很快地收回去了”。“泰特罗”至少说明，上帝可以眷顾同一个很多次。 黑白影像，光影和人物脸部的特写，梦境，回忆，戏剧舞台和现实的交叉，一个家庭中的秘密就这样被华丽得重现了。 叛逆，自我封闭古怪的哥哥，年青懵然遭懂，对兄长无比眷恋又对自己身份迷惑的弟弟，弟弟在逃离军校后投奔了自我放逐在异国他乡的哥哥，秘密地阅读整理他隐藏的手稿中，来了解哥哥的过去，手稿未完的结尾又暗示着更不为人知的秘密。

泰特罗的画面实在太漂亮了，两兄弟人物塑造的又特别鲜明，即便这是个无关黑帮的故事，就开头弟弟投奔哥哥开场篇中，甚至画面中没有出现哥哥，但是从简单门把突兀的开关，投影到玻璃门的身影，古怪的哥哥形象立马抓住了观众的心，使得弟弟探究哥哥过去生活的秘密这条故事的主线从头到尾让观众代入。片中中的几次车祸也是走了反悬疑的路线，先是通过哥哥的石膏和他自我解释原因暗示了他之前的车祸，然后是他过去开车的事故，在那次车祸中坐在副驾驶位置他的母亲失去，之后是弟弟被摩托车撞到，延续了情节的需要。以至于山上旅馆外当哥哥女友发现他始终后，听到远处车祸声音，误导观众，以及结尾中弟弟茫然逆行走在车流中。这个车祸事件就从头到尾串联起来。当然Tetro的结尾还是有点冗余，是不是年纪大的导演总对于自己作品的结尾比较留恋。

我的2009年Top10还只差最后一部了，你脑海中的最后一部将会是哪一部电影呢？

去年戛纳的评委会大奖，很流畅的片子看下来，和Rollin同学达成了共识，除去法国式简洁利索的叙事外，如果没有牢笼里伴随男主的那个幽灵的存在，这个片子或许也就是个挺普通的法国黑帮片，当然那个在街头枪杀袭击豪华车那段还是拍得非常牛逼，之前那种欲上却犹豫不决当又怕失去机会的焦虑，到了最后被逼上梁山后破罐子破摔一下子豁出去后杀入车中，那段拍得极其牛逼和真实，长时间焦虑在杀人任务完成后的释放，头颅由于过度紧张充血导致暂时丧失听力被很好地模拟出来，仿佛观者身临其境一般。

男主做为一无所有不文不值的社会小流氓进监狱开始，从最初的无所依靠，到了被迫接到第一个杀人任务，因为他的一半阿拉伯血统被法国科西嘉黑帮头子看中去杀掉监狱里临时进来的阿拉伯污点证人，恰好这个倒霉的同志又看上了这个看上去不合群的男主，以大麻为诱惑让男主来监狱为他口交，男主即便百般对杀人抗拒，但是到不是你死就是我活的境界，也只能被迫硬着头皮上了，在进去污点证人的监狱里，男主似乎按之前的模式训练要直奔主题，而污点证人却表现得不像监狱里的弱肉强食的规则，又是泡咖啡又是拉家常，而且又语重心长教育男主要在监狱里自学成才，学成一门技能以便出狱后可以找份工作，当然这个温情的场面并没有持续多久，含在嘴里的刀片像个定时炸弹，最后男主还是终于用刀片割开了对方脖子上的动脉。

从此之后这个电影就有条隐蔽的支线， 在主角不得不被迫为黑帮头子服务之间，这个死去的证人则像个幽灵在男主牢笼的身边，见证着他的学习和成长，以及他身上的另一半阿拉伯血统的尊严。他的出现总是那么不刻意，比如最开始的时候男主回忆杀人的场景，噩梦中醒来后幽灵庆祝他入狱一周年，或者是之后两人在狱中对话周围的犯人的观察来打发无聊的时光，或者是梦中撞到的鹿，但是这一切的确为原来主线的忍辱负重后的复仇这样一条常规的主线带来非常好的新意。

除去这个巧妙的设计，导演总能为他喜欢的人物在黑暗中成长带来情感上的救赎，比如他狱中好友的家庭，当好友的癌症又恶化即将死去的时候，男主和他的妻子孩子在情感上就这样连接起来。 当那段火爆袭车杀人后，他们回到家男主怀抱着好友的小孩酣然入睡宁静的场景，以及最后男主建立自己的黑帮组织后出狱，好友的妻子抱着孩子等在门口接他，他们两人最后走在去公车的路上，身后跟着男主手下的好几辆车。 这个结尾和之前他入狱时形成了 鲜明的对比，但又因为情感的存在而显得毫不俗气。

在面试之前我觉得我最失败的地方就是把所有准备都放在了题目上，而没有对过程进行必要的预料，而那天所有的题目都并没有被我预先准备到，而之前说忽视的体力问题到了下午场的时候越显得凸现出来，尤其是中午和PM的Lunch talk都没有让我好好吃上几口，连去餐馆来回的途中都让我不停讲，这样没有休息又高度紧张的轮轮面试中，终于在下午场一个不太友好的阿三中脑力不支，不光算法思路不对，写代码的时候又简单的地方错误百出。结束后照例是打了好几通电话把能骚扰的人都骚扰了一遍，晚上回到宾馆一合上眼睛就是那个尴尬的问题多多的程序，一至于我半夜溜出宾馆在旁边的一家电影院看了最后一场的Shutter Island.

至于这种悬疑片，多谈剧情都有剧透的危险，只是那最后一场的氛围实在是太适合这样的悬念片了，整个非常大的电影院里坐了不到20个人，周围都是空空荡荡的，以致于看到中途很多有点刺激的场面都让我不仅寒碜一下，回到宾馆后发现已经1点多了，躺在床上却变得更加睡不着了，重复去回想面试也好，回想电影也好，都是记忆中的强迫症，除去Shutter Island的故事不说，其实我们每个人生活在社会中，就是被两种思维强迫所塑造，一种是自己内心强加给自己的意识，比如我去面试前要强迫自己不能失败，即便我看到那个公司进进出出都是脸面麻木毫无生气的人们想到了我自己的未来，另一种是社会周围的人强迫给自己的意思，比如父母希望你有个体面的工作，比如身边的朋友都有很好的工作，为什么我不呢，这样两种强迫塑造在时间上一直交织在一起，或者有强烈的冲突。当他们无比契合的时候，又与个人运作良好的时候，这样的人我们称之为成功人事，但这两者有着强烈冲突的时候，当社会意识始终在这个人身上处于上风的时候，这样的人有可能是抑郁症，精神麻木，行尸走肉。当然，当个人意识始终强于这个人的社会意识的时候，他就是偏执狂和他人眼中的精神病患者。其实说到底，这只是意识形态而已。

母亲倒真的很好看，看前半部分的时候，主要被饰演母亲的演员吸引，看到后半部的时候，就不自觉对导演这样的设置所吸引， 奉俊昊 拍侦探片真得很有一手，当又总不是传统的侦探片，在奇奇怪怪四处分岔的剧情中， 他总是很好的折射出社会的形态和人性的弱点。 如果说非要用一句话总结，想必也就是之前说的“偏执是一切悲剧的来源”。

今天从西雅图回来，累得连行李都没有打开，后来对自己说，看个片子吧，于是把锡兰的“气候”看掉了，当初因为找不到字幕这个本来应该早就补掉的片子一直在硬盘上等了这么多年， 或许现在这个时候看更能心平气和一点， 因为这个电影有个比较2的中文译名 “适合分手的季节”，其中锡兰夫妇在里面演一对夫妻分手的过程，当然里面男性角色塑造的还是挺贴切的，无论是他分手后去找旧情人，以自以为很男性气概的方式暴力求欢，还是后来飞到尼泊尔找他前妻，两人在车子里他用无数甜言蜜语来安慰妻子，但是当妻子问到他分手后有没有去见过旧情人，男主立马斩钉截铁说没有。在最后旧情难了的妻子半夜来访，就这样的最后缠绵也只是当做过场而已，早上窗口冷冰冰的对话。男人在感情上，与其说是真假难辨，还不说真的背后是更自私的欺骗，只是总有人喜欢装无辜的样子，又哭又闹来企图让人同情，被识破后又立马撕破脸皮，我真的无法理解，从来不给自己一点时间来反省一下错误，却事后总是装出受害者的样子。

好像岔开来了，其实锡兰片子中的气候和人感情的变化还是挺美妙的，酷夏的闷热和狂躁，雨季秋天的潮湿和压力，寒冷冬季刺眼的雪花和冷漠隔阂，那些风景和人脸特写中细微表情变化都让人着迷。

收音機之戀

总在寻觅中把她忘记/那段旋律遥远不再清晰
今天的你更加忙碌/难以平静回忆
她就这样悄悄/从你的世界溜走无影迹
那段旋律慢慢变得遥远不再清晰
她悄悄从你的世界消失无影迹
曾经在每个片段里游弋
那些梦象镜子照亮自己/今天的你更加从容
就象从前她离开你/她会结束这场游戏
不再等待什么奇迹/那段旋律慢慢变得遥远不再清晰
她悄悄从你的世界消失无影迹
那些闪烁的梦象镜子照亮自己
她会从容结束这场游戏不再等待奇迹

最近一周，甚至再前面每天听得最多的一首歌，之前还是因为达达乐队的《南方》把他们的黄金时代专辑下下来了，但是一直放在那边没有听起来，直到偶尔一次的机会，碰巧点到了这样一首歌，一下子着迷了，无论是简单却洒脱的旋律，还是青涩又直帅的歌词，的确都有可圈可点之处。

当时被称为学Britpop学得最好的国内乐队，出道的时候的确因为彭坦走小谢装扮的路线直接被我杯具了，直到现在翻出来了，这歌词，只是表面上Fake上的“她”的回忆，实质上分明就是对radiohead的致敬嘛，而且题目也起得这么直白。分明是一个青年，在信息还比较封闭的时代，无比虔诚欢喜地守在收音机旁每天或许只是为了随机地听到那么几首直接偶像乐队的歌曲，而随时时间的飞逝，当年的那些乐队，解散的解散，商业变质的变质，结婚生子不在靠创作吃饭，曾经在少年青春期扮演过那么重要角色，留下过这么多美好的愉悦的偶像，都相继背叛他们的追求，而长大成人的我也不在守在收音机边上。

这的确是我以前真实的故事，在那个家乡小县城满大街卖的都几乎相同的几盒磁带的时候，我在自己的小房间里桌上垒上一排书（当然不是知音或者是故事会…），床边放了一个很巨大的双卡录还带收音机的老式音箱，调好位置以便能收到上海的几个音乐台，每周周五周六的不知道谁在编的英国流行乐排行榜和所谓的世界排行榜几乎是我每周最兴奋的时刻，也几乎在那个时候才能听到和身边周围人齐唱刘德华的气氛中脱离出来。在那边我开始认识了Sting,  U2, Sheryl Crow, Suede, Blur,当然还有当年无比火的辣妹。我觉得在初中的时光是我最固执3年，因为当时我读的班级是我母亲当的班主任，虽然这让我从小学中被混混每天欺负的泥潭中拉出来了，但是在放学以后的确不太有其它同学跟我一起玩，因为怕玩了什么不良内容（比如街机啊，打牌）被我妈知道，所以整个初中在放学后我都沉浸在自己的世界里，我很固执地拒绝一切普通初中生应该做的事情，比如在家看电视…..整个初中，甚至到了高中我都不太看过电视，因为当时觉得看电视是无比庸俗和浪费时间的事情，在大多一个人在家的时光，我都是在看各种各样的书，一边守着收音机。

这段时光留在现在我的印记是，我至今还是对电视剧没有太多的兴趣，在全世界都在追美剧的时候，我还只是会拿电视看体育直播。仿佛电视是我的死敌一般，这个倒符合很多导演的观念，比如《时光之尘》中的安哲还让一堆青年闯进旅馆砸坏所有的电视，当男主人公走进那个那个满地都是被砸坏了的电视剧的房间， 镜头机会拉高变成俯视， 把一个折翼天使拉进了画面。当然之前还听过某个人调侃电视的笑话，说道电视节目选择恶俗是必然，因为观众们对艺术有不同的喜好，但是他们都喜欢看一样的恶俗。除了据看电视外， 还有就是放学回家后的无比的宅，可以一个人关在房间里死活不出来，所以现在我作为一个不看电视的非典型宅男，有时候自己也觉得，为什么我就不能有个稍微正常点的童年或者主流点的青春期呢。

无论怎么说， 今天的你更加忙碌，难以平静回忆，她就这样悄悄地从你的世界溜走，毫无踪迹，她会这样，从容结束这场游戏，不再让你等待奇迹。

安哲的新片dust of time有着非常美的译名，我也没有特别看片的先机， 这小农村的艺术院线现在上映的是只有美国人才会一厢情愿地认为搞个音乐歌手传记就是艺术片的《crazy heart。所以看的也是之前透出来不知到版本片源和只有电影中对应非英文外语的英文字幕，看得非常吃力，一旦英文对话设计到历史和人名就开始搞晕乎了，何况这个片子走得又是和之前《尤利西斯的生命之旅》一样的叙事路线，现实回忆梦境三代人的穿插，导致看完片子后也只了解个故事走向，对于里面的背景设置也只存在于自己对欧洲历史的印象。

对于总结安哲的电影，没有比寻找的旅途这个词语更适合的了，他所有的电影中，追寻都是他电影人物的命运和事态的走向，这个片子也不意外，从开头过去时态中二战后东欧国家的动荡中男主追寻恋人，到现实时代中他们的儿子寻找着自己离家出走的女儿， 这两条线就这样交织起来，现实中已经变成花甲老夫妻的妻子多年后和当年情人重逢， 过去时态中两人在逃离塞尔维亚之后的无奈的分离，这一切由于女主角伊莲娜一人饰演横跨少女到老妇的设置而衔接起来，她的过去，现实，回忆和梦境，都交织起，形成了安哲最爱的设定，普通人在历史洪流下的落叶般不自主的颠簸。

对于现在和过去的交接，和《尤》一样安哲主要还是用镜头的拉近拉远加上背景音乐的变化来处理，于通常的快闪剪切相比要显得无缝和从容的多，比如说现实中丈夫回到当年与妻子重逢的柏林的酒吧，在旁边的时间标签提示下，他走入酒吧，背景是零散的酒保和顾客，背景是流行音乐（中文歌哦）， 镜头跟随着老人，拉近到画面只有框住他为止，然后背景音乐的渐淡和旁人声音消失，在酒保女以店要打样为名赶老人走无果离去，他走向角落的感情，开始弹奏，一曲后就情绪自然切换到过去，画面外妻子当年发狂砸碎酒杯的声音，但是画面中一直只有他，跟随走到酒吧门口，然后从画面走进妻子，两人对话。

其实这只是安哲利用空间构图的不完整和背景音乐的变化创造出在同一个长镜头中完成时空变化的技巧，这几乎成了他电影中一个个性标志，对于他新片来说，风格和手法上他依旧是如此的固执，没有丝毫改变，似乎减少了一些外景的长镜头多了室内狭小空间中的片段，是不是可以理解为他拍片资金的渐渐捉襟见肘。依然网络了一堆一流的演员,Willem Dafoe, Irene jacob。但是由于过于注重整个历史背景，安哲片中的人物角色仿佛只是身躯加上他自己的思想，而没有原来演员的性格， 达富这个音乐家的角色设定和《尤》中哈维饰演的角色没有区别，唯一的闪光也只在他和自己女友亲热无果后无力地瘫倒，和当年哈维只有在目睹回忆中家人被屠杀后找回了自己标志性的绝望的嚎叫一样。 至于之前在老K的《红》，还有《云上的日子》里灵气动人的绝色女子，在安哲片子也只能透过苗条的身材回味下当年的风采。当然此外，片子的原声音乐还是一如既往的高水准，即便是时代气息的音乐，广场中悼念斯大林的《国际歌》，和新年后贝多芬的第九交响乐，没有比这些更适合的了。

稍微多几句无关的话，在安哲片子从，个人觉得， 总体上最好的《流浪艺人》，个人最喜欢的是《雾中风景》，技术层面最好的还是《尤利西斯生命之旅》，个人感觉，在《永恒的一天》梦圆金棕榈之后，安哲开始更加的个人化，丝毫不再考虑评论口味和市场需求。但同时，他的片子中的变化也越来缺乏，本来就不多个人情绪化的抒情片段被更严肃的思考说取代。曾经伯格曼批评布鲁耐尔觉得他一生只拍了一种电影，而安哲风格固定后的看点越发的缺少，当初柏林电影节甚至以水平太超过了为理由让《哭泣的绿地》一奖未得，《时光之尘》的资金有一部分又来之希腊文化部的资助，在不参加一线电影节后市场难免堪忧， 真的希望他在之后的岁月里，还能够一直有充分的资金来拍他想拍的电影。

Bright Star

Bright star, would I were stedfast as thou art--
Not in lone splendour hung aloft the night
And watching, with eternal lids apart,
Like nature's patient, sleepless Eremite,
The moving waters at their priestlike task
Of pure ablution round earth's human shores,
Or gazing on the new soft-fallen mask
Of snow upon the mountains and the moors--
No--yet still stedfast, still unchangeable,
Pillow'd upon my fair love's ripening breast,
To feel for ever its soft fall and swell,
Awake for ever in a sweet unrest,
Still, still to hear her tender-taken breath,
And so live ever--or else swoon to death.

明亮的星，在芬妮得悉济慈在意大利病重孤独潦倒去世，她穿上了一声黑衣，还有一顶黑色的帽子，剪短了头发，在下雪的夜晚坚定地又如同梦游一般走向了有着往昔快乐时光回忆的灌木丛深处，镜头一直对着她的脸，还有她自言自语的这一首bright star.

这是最近看过的最感伤的电影结局，尤其是之后跳出的字幕，当年轻的济慈在他25岁的时候病困缠身，身家潦倒死去的他在临死前以为自己一生碌碌无为，而一边痴情的芬妮在之后经常间隙性的深夜独自一个人走向灌木丛，她一直没有取下济慈给她的婚戒。恰恰这个时候那要命的委婉又凄惨的主题音乐又响起了，原本以为已经对这样的古典又柏拉图恋爱免疫的我，还是无法抑制地开始抽泣，甚至变成了放声大哭，甚至比电影中芬妮因为哭得不能呼吸的面相还要惨，我觉得我实在是太有失体面了，这个时候BS同学过去的一句话又提醒了我，她说，你做什么事情，无论是喝酒还是看片，都不应该带着自己的情感去看。

稍微说说这个片子吧，我应该收回之前对去年戛纳放风筝的时候对简康平又一次出征的不屑的话，还记得当年十分钟年华老去合集出来的时候，我和木卫二说起来对简康平的短片非常不满，木老师调侃到，很难想象这个技穷到搞个会跳舞的苍蝇女士也曾经才华一现和华语唯一一个金棕榈并列，而这次明亮的星，回归后的古典，女性，细腻，隐晦的爱情，压抑下的情感冲动，以及借诗歌来表达情感的宣泄，这些优点都回来了，甚至做的更好，要远远超过当年钢琴课中有点刻意的海滩上的钢琴独奏，好过雨中突兀的砍手指。内敛的节奏因为充满女性气息的女红细节描写而细腻，古典精致地生活还原和纯美的自然风光因为诗歌而显得生气勃勃中有蕴含着诗意。

25岁的充满才华的济慈郁郁不得志在异国他乡远离爱人孤独地死去了，死前这样的一段感情激发了他的创作灵感，也许也给他了勇气去面对死亡的恐惧，在他死后，他的才华终于被世人说了解。 那年的芬妮，少女情怀总是诗，凭着对诗歌缪斯的神往之心，她的这样一段无暇感情，她在这段情感中的全自我和无私的投入改变了她的人生的轨迹，她以后的时光永远驻留在往昔的回忆中。 至于26岁的文西…我只想说，我痛恨工业文明和信息爆炸的时代。

附录一些背景知识参考：

济慈，和雪莱，拜伦并列为诗歌浪漫派开创者三杰，他年幼时父母早逝，一生颠簸流荡，身体状况和经济状况都差到了极点，在25岁的时候因为肺结核病逝于意大利罗马，之前在他搬到Hampstead在朋友家居住的时候，他爱上了年轻女邻居芬妮。由于贫穷，济慈无法负担起婚姻。

济慈去世后3年里，芬妮一直穿着黑色寡妇服，尽管他们其实都没有正式成婚。 两人订婚之后不久，25岁的济慈就在意大利去世了，很多年后芬妮才另嫁他人。芬妮终其一生都努力守护着这份爱情，从未向第三人透露过，直到临终才将济慈的情诗托付给后人，苦守了半个世纪的秘密方为世人所知，她就是大诗人济慈生前唯一的爱人。

在每天都下雨的Davis，突然见我的生活又回到了原点，没有短信和电话，没有多余的邮件，在没有动机的忙碌的白日时光后，淋着大雨湿漉漉地回到自己家，洗个热水澡，换上干燥的睡衣，打开电暖器让房间一点点暖和起来，泡上一大杯茶或者只是白水，对着电脑屏幕打开一个片子，然后倩意地缩在老板转椅中把脚搁在键盘上，让时间一点点过去，随着画面有时也那么的傻笑一下。

上次看到有个很好笑的话，现在电影都开始拍得越来越真实，为什么TG管理下的社会曝光的新聞看上去却越来越假，引申到我的现实生活中，我开始分不太清楚，到底是我看电影的代入自己的时光是真实的，还是我的日常生活。尽管间隙性地在大学同学MSN群中的自曝自己日常生活常常能够轰动到大家，但是似乎这些都戏剧得太不真实了。突然间仿佛生活中其它一起都抛弃了自己，而这个时间，至少还有电影能让我悠然掌控在手中，尽管这也只是另一种毒品。

渐渐忘记了如何登陆wow,TA+写paper让我的工作时间中充满了烦躁的情绪，而每周几次的gym更像是对现实生活的逃离。只是偶尔的时间，去看看豆瓣那些电影关联的电影都可以让我点很久，每次看到一些自己的确想看，当时又收到碟的片子的时候，我总会无限遗憾的回想起当初为什么不留点时间看掉，偏偏要陪着别人吃吃东西看无聊的”康熙来了”打法时间。这样的日子让我无比的悔恨，以致现在空空荡荡的灵魂之中，唯一还可以寻找的痕迹，是那些电影给我的纪念，还有当时自己的文字。

昨天晚上突然很无聊地想起要翻翻自己给《Beau travail》写着的文字，找来找去最后还是在88的精华区里翻出来了， 这让我无比怀念当初在浙大寝室和碟片同眠的时期，当时收集的两大箱碟片，最后我特意买了很多皮筋，按每个导演的片子都捆成一叠又一叠，现在回想起来，除了老塔的全部看完了以外，其它都差太多了，以至于现在看到那些电影的名字，我心中也会酸溜溜地想，当年这些片子也被我收过，也就差最后看的一步了。

自从某人的FTP倒掉后，在一年多的漫长岁月里，我只好开始用最原始的emule开始下片，即便这样下的速度还是远远高过我看的速度，只是Rip出来的进度没法跟进，还有片源的质量无法保证。每隔一段时间我都要督促问下那个FTp还开吗？从去年的奥运后，拖到了国庆后，拖到了公历年初，拖到了新年后，一部分是拖一部分也侧面反应了 天朝在闭关锁国方向的不断倾斜。对此我也只是无奈的翻了翻硬盘了存了好久的片子。只是片子是看不光的。前几天看的“墙壁之间”，“Ciao”都还算观影的愉悦感和故事的意思感共存的片子。接下来还有“步履不停”，“寂静之光”，“东京奏鸣曲”可以看，我很是期待。

那天看了木卫二的他的2009年观影总结，虽然联系得不是太多，但是我也从隐约的透气中察觉到生活的种种不顺，影迷的好处是，即便如此，还可以做个阿Q沉醉在电影中，仿佛现实中的不快和艰难都可以在这个出口中释放，MovieL最后写到 “杨德昌假借人物之口说：电影让人类的生命至少延长了三倍，我多希望这是真的。” 即便这只是片刻温存，在我现在的寂寥的时光中，至少这个出口是实在地存在着的。

对于单身的人，是看”在云端“，还是看“绿光”，这是一个问题。 在某个因为某些事情疲惫后的我苦笑不得看完 up in the air然后多此一举地去豆瓣留了这么一句话，之前的某个实验室早上，在候麦死后第一时间网站上瞟到的消息，晚上在家的时候某个猪头的MSN消息提醒，然后是一些人大规模地集体回顾”绿光”的活动，候麦最出名也最好的片子，直到之后Rollin跟我关于”绿光”的好与坏的争论，最后被我归结成像你这个从来就缺乏漫长的单身生活的男子是无法亲身感受到“绿光”的魅力。当然另一个凑起来的片子是最近很火的冲奥片”在云端”.

还是先说一下”在云端”吧，其实我并不是不喜欢强大和幽默兼有的剧本，但是如果我把”在云端”当作电视电影的话，那么它还是非常完美的，至于电影…有些时候幽默的对话，讨巧的题材加上百搭不厌到远离现实的虚假明星，并不等于我眼中的好电影，虽然看的过程中这些并不是问题，但是就像Rollin说大，他的片子离最好总是差一点，或者我会说得更加严厉点，对于一个要镜头没镜头，要叙事没叙事的，没有场景设计调度的干白白的片子来说，除了那几句对话，你还能期望什么呢。加上片子“失业”这个讨好观众到让人反胃的题材，还有那个自己都觉得虚荣到脱离现实可是本质上还是个精虫一上头的萝莉党的乔治克鲁尼，于是乎看过之后的轻松一笑也变得廉价起来，只是不得不佩服剧作的营销手段，像Ryan这种脱离现实又有高尚道德的非主流商业精英男的确很能抓住观众的眼球。不得不让人入戏，而从来没有安全感的爱情信念和游刃有余的适当温情的逢场作戏的行为准则的确是自恋虚荣的单身男的最爱，在即便自己的爱情成为奢求后.他那虚假的价值观还能让他在高于普通人的生活道德水准上，最后那个很假很傻缺的结尾，ohmygod, 仿佛变成了他是因为不愿意与世俗同染而高高在上的圣人，的确很高很在云端。

绿光，之前Rollin向我抱怨了多少候麦片子的拖拉，“你看， 这老头前面用80分钟的唠叨做铺垫，连那个妹坨是个素食主义者都要说五分钟，也就最后结尾绿光出来的那瞬间有点意思”，当然回头他也不忘多喷我几句比如就你了解女人等等，但是我觉得至少你还漏掉了女主角在饭桌上”无意义”地争论完后，独自一人走着被迎面的风吹得满眶泪水，至少还遗忘了为那两恋人签桥代线的女主手上陀思妥涅夫斯基的《白痴》。80分钟的压抑坚持和等待，到最后不到3分钟等待绿光的时间，甚至于绿光出现的不到3秒钟的瞬间，对于每个曾经坚持过自己爱情信念而苦苦追寻地，等待过地的人来说，还有什么比这个长度比例更现实的。

在电影中，他们的故事到了这里戛然而止，从此我们可以想象他们过上了两情相悦，彼此忠诚，白头偕老的过程，而现实中，最残酷地无非是女主角可能发现这个短暂的美好也不过是在云端中的幻觉一样，或者是向《月亮姑娘之歌》的结尾一样夫妻到老时，丈夫才发现自己爱的不过是他自己对想象中的妻子付出的爱，而妻子从来没有察觉过，于是他在纸上写下了，爱情永远是孤独的。

所以说，在这个问题上，我觉得，从来只有阶段性的答案，至少现在，在绿光破灭后，我还可以抱着虚荣，自大地做我自以为的道德高尚者。

这个并没有计划也没有期待的回国之旅，只能让即便是每年都会回去一次的我也更觉得国内发展的突兀和自己的Out，那种每天都似乎无所事事却又被周围忙碌剧变的人物所困惑的情绪笼罩了我全身，以致到了美国后因为冬天假期而显得异常冷清的Davis小镇的我感到了无比的自由和舒畅，尽管时差还是个问题。

这次回国也许突发觉得自己的不适应起来，从慈溪市中中心2W一平米的房子，到全是三口之家的高中同学聚会，和亲戚们例行吃饭的时候如同木头人般麻木的应酬。我既跟不上国内的经济发展，也跟不上大伙的个人生活的升级。在那些还比较闲暇的时间里，我也不禁的会想在回国后我还能做点什么？ 该如何去生活这一系列的问题,还有如何去满足父母亲友对自己日益高涨的期望。他们显然被城市中的光鲜年薪的白领工作已经不再感冒，甚至于我妈都会偶尔跟我提起比如哪个邻居家每年倒卖下废铁都能进帐百万。即便每次类似对话后他们的安慰性的总结“只要你过得高兴就好”并不能打消我对未来的悲观，现在摆在面前很现实的一件事情就是，如果未来回国，很难避免要在房子问题上啃老，一旦住进了父母给的房子，自己在经济上无法独立，而从何谈起个人生活的独立。 所以即便现在在美国还过着最低收入水平的生活，但至少无论在经济上还是时间支配上都是无比自由的。

在家的时候我就无聊抓紧时间玩玩WOW，补看了几级蜗居， 当然60块的洗脚， 20块的洗剪吹， 80块的面膜护理让我感叹到人工服务的无比优势。 在杭州的时候碰到大学同学不禁让我感叹到似乎有些事情还没有变化。在海南的旅游团行程让我这个在美国习惯旅游时每天不早于9点起床的人无比不适应。安逸和无聊的日子，只好做了这样一个豆列 “近10年最被低估的5部电影”，希望你们能喜欢。

应众看客的强烈要求，我再次切换到简体字，其实这本来也只是我自己想做个一个实验，从一个强制让你使用另一种字体而随之带来的文化生活中的改变，语言其实对很多东西的影响大到我们所不能想象。 不过，话说过来，距离上一篇博客的时间也过去那么久了，再备受打击的日子也会过去，再沉沦的时光也总有个尽头，之前几周我只是想拼命的工作然后拼命的玩游戏，仿佛那样才能让我免于深夜中再一次陷入往事而不能自拔。 紧绷的神经总有一下子放松下来的时候，放松下来的后果是，现在手中堆积了无数的事情却什么也不想动手，却也不愿意再继续宅着玩游戏。只是那天突然在自己好久不用的笔记本上发现一些别人写给我的文字，才发现过去的日子已经真真切切地离你远去了。

所谓的文艺男女们的年度分手大戏，正常的人们是抢房抢钱抢孩子， 而这边则是抢书抢碟片。还好，这次双方在物质层面上达到了非常和谐的两清共识，所以也不必很尴尬地去要回某某年的绝版之类的。这是留下点文字终究是必须的，所以之前的谁谁谁Sim卡保留的短信，88某个不知名的版面上静静躺躺着的古老的帖子，某个过气博客运行商里无人光顾的个人主页，或者是某天在好久不用笔记本瞥见的稀奇古怪名字的txt文件，仿佛是那些不愿消散的孤魂野鬼，不时得跳出来提醒你一下，按流行的话说，如今平淡的你，也曾经陷入过这么纠结的感情中。

只是我在想，在过去的四年了，自己到底过了一种有什么期望的日子。 “你毁了我的生活”说起来也只是一句没有根据的抱怨，“我依然还爱着你”更是让人斥之于鼻，所以最后的总结也不过是“不怕绝情的人，就怕道德没有底线的人”。 只是之前好不容易才被激发的理想主义又瞬间被冰冷的现实主义替代，只是到了这个年龄，已经心灰意冷的老男人还怎么才能有勇气再去相信。

這個事情來自某個周六凌晨的一個突然的電話，其實這個時候我正為難得周末的夜晚在臺服的奧杜亞野25人團中無聊得奮戰混水中，某男的抱怨電話來得很不是時候，我一邊聽著他在一邊抱怨著在美國做學術是如何如何得艱難而找工作又毫無出路，一邊剛從回國一趟聽來不少風聲開始抱怨回國機會也越來越少，生活職業上的雙重壓力頓時讓他對生活完全失去信心，對于這樣的問題，我個人毫無解答經驗，更何況一邊正在Boss站中由于身當主治療重任，結果兩次都是我一邊無力的安慰一邊不停的滅團，到了最后實在忍不住掛了電話才過去了。對于這樣的問題，或許也可以說是我自己即將面對的問題，好在我似乎還比較麻木的可以麻痹下自己，如果說非要解答人生的難題，我實在沒有能力，或者說每個人都無法解決選擇“不”還是“是”的兩元選擇題。

不光是解答他人的難題，即便是自己的，又何嘗一下子能想明白，就好比出國來說，相比現在的碌碌無為來說，如果當初留在國內，可能會有個比較體面的工作，可以和上司同事打成一片的好關系，可以找個門當戶對，或者家境更好的女子結婚，可以到處享受美食，也至少能和各路親戚好友走得近一些。或許這樣的生活對于自己來說。和現在美國這樣日夜顛倒，實驗室家兩點一線的生活并沒有多大的區別，唯一的區別就是體面的生活能讓自己感到似乎擁有更大的社會認同感。 前幾天正好和Fork師兄在MSN聊天，聊到在浙大校友會碰到段永平的經歷，說起段老一邊在臺上隨口提及自己在美國幾年里股市上賺了5個億的美金，一邊又認真教育大家“錢再多也不能讓你變得更富，再少也不會讓你更窮”，我自己認為這是說自己人生的價值并不在于財富衡量，只不過財富讓社會對你的認同感的一個量化標準，而那邊Fork師兄則拿上接上，我現在到了30歲后，還真非常想要這樣的認同感。后來回想起來的確是挺有意思的事情，那個當年在BBS寫文崇拜馬丁.西科塞斯的《出租車司機》，這樣一個充滿理想又反社會主義者的青年，而現在則成長為心寬體胖懷抱兩個千金的奶爸，至于現在這個想法，恐怕也不奇怪。所以我總是從來不對自己有太長遠的規劃，因為人生的每個階段是如此不同。

所以一旦到了現實抉擇問題的時候，每個人都會變得如此無力和功利，對于還在處里青春的尾巴的我來說，還可以過日夜顛倒，隨意支配時間的我來說，似乎也不是那么不可以理解。只是自己的阿Q精神還在那里，每當它人為我的未來開始擔憂的時候，我總能很好的安慰自己“怕什么，再不濟回國娶個富家女就成了”，日子還會過不去嘛。可是畢竟這只是我的想法，我能承擔的也只是我自己的人生而已，再有感情的直覺也抵不過理性的分析。所以在青春的尾巴的時候，我明白那些青春期的胡鬧，那些我自己一廂情愿想過不太正常的生活的，都會那么漸漸的逝去，無心挽留的，無法延續的，無力維持的，都這樣告一段落。

可是即便理智清醒的我，還是在結局的時候會有惆悵，恰恰打開的音樂播放器中一遍有一遍放著U2的“all I want is you” :

You say you want
Diamonds on a ring of gold
You say you want
Your story to remain untold
But all the promises we make
From the cradle to the grave
When all I want is you

... ...

這讓我有那么一點點苦笑不得，恍如隔世的感覺。

Davis煩人的燥熱突然一夜間就無影無蹤了，取而代之是早上開門時迎面樸來的涼意，換下萬年不變的T恤和短褲，開始拿出衣柜中稍微有那么點潮的各種村衫和夾克。之間即或被任務壓得抬不起頭或者沉迷在山口山臺服的日子，好像一溜煙得就過去了，而恰好這段時間充分自由的個人空間的確讓我覺得好好享受一番，甚至于毫無掛念睡到午后才醒來的倩意就讓我如釋重負，不過這種感覺來得太晚了，仿佛讓我有中恍如隔世般的新鮮。

之前趁老板外出的兩周好好體驗了一番WLK的各種副本，只是親友團這次表現又大失所望，像當初最先登錄臺服叫叫嚷嚷信誓旦旦說要來帶10人副本的狐臭高玩，轉眼間我全身都快245等級了，他的法師還在努力地向80級沖刺，不得不說親友團這從來就是拖人后腿的料， 最直接的后果就是我現在掛著一個無比2的公會名字到處亂逛。

其實本來這學期任務也是安排的很重， 有助教，偏偏還不是個混子的課，不僅要上討論課，一堆編程的Projects要指導，還要批改手寫的作業，而偏偏上課的老師也特別認真，周末還發電郵讓我上news group回答問題，而自己預計的畢業大事卻還有最后幾步要完成，至于找工作，現在的處境讓我急也急不起來，每天留給看書準備時間少只又少，不知道什么時候才能出山。相比于各有高就的同學們，我覺得我對工作的要求已經降到了零點，只要是個工作就行，上次我媽急匆匆跟我打電話，在描述了我表妹如今如何如何職場順利后，我媽似乎說出了自己的擔憂，不要你這小子回來也找不到工作。其實我覺得如果我草草畢業，還真是這樣一個處境，即便現在這邊我也開始無比擔憂起來。只是我媽全然不覺，還一廂情愿的跟我說，你看一般的工作也賺不到什么錢，還不如你拿點XX在美國吆喝下去賣賣...我只能心里說，媽媽，咱們別天真了，好嗎。

小時候，我媽教導我，在一年四季里，要最喜歡秋季，因為秋季是個收獲的季節。所以眼看到了今年的秋季，而之前一切一切即便是我無奈為了生存經營的，而是根據自己喜好維持的，都似乎走到了山窮水盡的盡頭，轉眼間變將是這么尷尬的境地，沒有收獲的旅程，在現實中，我常常會不自覺地看輕重于名利的旁人，覺得那樣的生活只不過是精神上的負擔，而對自己而言，無意義的生活何嘗不是另一種負擔。這是這樣的日子還能持續多久。 有時候就好比一直在拍體制外片子的婁燁，有時候怎么想覺得也有點詫異，在上不討好官方下不討好百姓，一篇罵聲中還中有門道搞點“多余人”的電影，不是那么好也不是那么糟，卻總還能只得其樂。

不管怎么說，這涼意陣陣，思響愁人的秋天不可阻擋的來了。

在腦子里折磨了我很多天，但是實際上我昨天才開始寫的final report在今天最后一天的深夜中完成了，這次遠在日本的老板又無法幫我修改我那槽糕到家的英文，所以只好自己逐句逐字的念了幾遍，直到最后一刻發掉Email，我甚至跳起身在房間里隨著B&S的音樂不自覺的扭動了一番，I am set free. 而這三年來不計較我槽糕研究工作的LBL終于最后一刻把我拋棄，而我也因此得到了提前畢業的機會，這個看似雙輸的境界被我阿Q般地體會成為了雙贏。我只能說，我的承受能力還異常的強大。

現在終于 明白為啥奧巴馬一句在國人看來直白到腦殘的Change，yes we can，可以吸引如此多的美國下層普通民眾如癡如醉隨著著他這個偶像派，對于一個處于美國收入最低層的Ph.D學生，待在一個每天都死氣沉沉的大學城，的確越發地讓我發狂起來。這種無助的境地慢慢影響到了我自己對人生的態度，或者說我本來人生的態度導致了我在這個處境中變得更懶，更宅，更逃避現實。所以當多年不聊的老曹問我最近的打算的時候，我老老實實地說我就只想畢業，隨便找個工作，過點正常人的生活。

柏楊說，貧窮從前門進來，愛情就從后門溜走了。而對于我來說，穩定的關系，或者是婚姻進來，人生的活力就從后門溜走了，Johnpig總是對我當初在研究生時候對生活的熱情和充沛精力而感到驚奇，回想起來，大概也是因為那段時間正好是空窗期，剛剛從本科一段尷尬陷入絕境的泥潭出溜出來，而尚未陷入下一個泥潭之間短暫的文藝的春天。而之后，甚至短暫的油鹽醬醋細致的生活卻每每讓我狂躁，卻一直要為毫無承諾單方面壓抑自己。好吧，我承認只有陌生有些距離的東西才能勾起我的興趣，這不知道說到哪里去了。

幸好鄙人還有顆不算軟弱的心，或者說虛無的自我安慰似乎對我特別適用，在受到現實和精神雙重打擊下，還能在那邊悠閑自得地玩玩游戲寫寫程序，之前被吵得沸沸揚揚的浙大博士后跳樓的事件，可見家庭的壓力和壓抑是多么得不可承受，但最好玩的是晚上一邊倒的眾人跳出來趁機破口大罵浙大，剛剛落腳上海的老劉同學則向我訴苦說其實國內每個好的大學都一樣，都是口頭副教授的Offer然后到了年底再評審，而他自嘲自己的境遇和這位浙大跳落博士后也差不多。所以我真的不太明白為什么mitbbs上會有這么多人趁機跳出來詆毀浙大，甚至說點毫無邊際的臟水，甚至我看到Fork和夏真同學的ID都跳出來反駁，好吧，我在實驗室的機器沒有輸入法，所以只能萬年潛水了。

至于說到為什么用繁體寫Blog，是因為最近終于失望與中國的審查制度，拋棄了CWOW轉頭了臺灣智障迪服務器，所以也被迫用起了繁體輸入，而由于懶得切換，連平時聊天和寫Blog也開始用繁體輸入法，之前那口口聲聲為了保護青少年權利的被人收買的板書，做了各種丑陋的事情來拖延CWOW開服和資料片審批的時間，讓眾多國服玩家感嘆到，在中國，連自由地玩個游戲都這么地難。而這個為自己利益現在被文化部架空的丑態百出的版署，或許不知道自己自私的舉動，導致了多少中國年輕人轉投臺灣的服務器，進而用起了繁體輸入法，而文字恰恰無時無刻地影響著人生活中很多文化習慣方面。就好比NGA中的玩笑，如果很多年后臺海戰爭爆發，你會對同一個公會的臺灣玩家開火嗎？ 我想，無論是電影書籍音樂，甚至到游戲，如果中國能出一個有識之士的高層能把專職的審查制度從歷史的舞臺淘汰，進而以更為規范的分級制度取而代之，現實中的人才能感到最基本的自由。

看來這是一通篇講自由的日志，鑒定完畢。

最近被好幾個人問起來說為啥不更新博客了，我的回答是，反正也沒人看，看了也抱怨說看不懂，何必白花功夫呢，其實我心里在想，最近我天天都是編程序，改文章，玩游戲，這三樣事情充斥了我每天所有的除了睡覺吃飯的時候，稍微有點空的時候還要發湊畢業和找工作，至于博客，那是什么東西...好吧，我承認我還是偶爾要更新一下，比如現在正在掛機刷破碎的時候。

所以，我決定起個比較無厘頭的名字，雖然這個節日跟我來說沒有直接的關系，但的確它在不可避免的影響著人民的日常生活，比如最近有朋友向我抱怨著段時間國內的影線極其無聊，滿線滿眼都是紅色電影，導致他要一個月沒法開工，再比如城市里身邊多了很多便衣啊，民兵啊，國慶佳節是不是宅在家里會比較安全點。之前據傳國內有消失說社會如此得動蕩和不安定，比如現在的新疆大家都人心惶惶的，似乎這個原本應該喜慶的日子搞得如臨大敵一般。

除了上兩周稀稀散散看了一些美網的比賽外，其余也就關注下今年李安把關的威尼斯電影節的，美網小克很好很強大，李娜也只好自己安慰自己說又一次在晉級的途中輸給了最后的冠軍而二盤比分也沒有比最后的決賽來得難看，而因為外貌的緣故被國人遵稱為“悟空”的大菠蘿居然能熬過5盤打敗了奶牛實在是出乎意料之外的事情。 總算讓沉悶的美網有了點活力。至于威尼斯，之前看來而且也受熱評的Dennis Claire的White Materials居然一獎為得，而內部消息則是李安在抱怨說自己好想頂這個片上去但是另一個法國女演員評委非常強硬都一一頂回來了，不知道她是對主演于佩爾有仇還是對導演有仇，真是女人何苦為難女人啊。至于費斯阿金，新片風格居然好萊塢化了，不過也總算分了一獎，另外上篇開的玩笑倒成真了，Tom Ford的單身男人不但拿了最佳男主角，還拿下了斷背獅，據說還有人腦殘地爭取為他拿金獅。

最后，其實這篇和題目真的沒有啥關系。

整个7月在我不断偷懒偷懒再想方设法偷懒的过程中快速逝去了，原本给自己订下的很多似乎可以实现似乎意义重大也能实际改变我宅男现状的计划到头来一看真正完成的少之又少，唉，一直困扰我的三分钟热度，除了以龟速完成的程序和改了又改的文章，似乎我又陷入了一事无成的困境，好在我中能以自欺欺人的乐观态度来安慰自己，夏天还远没有结束，而工作真正做起来其实也不需要太多时间。

自从上周去漂流差点把命都送了，回家后一身皮肉伤在家浑身酸痛休息了3天才恢复元气，而偷懒的时候我一直拖着不想装Illustrator完成Paper中插图修改的部分，直到今天下午才动手，每次做一件全新的事情都要犹豫很久，而其实真正做起来即便是一片空白在网上一步步找教程找关键词也不是那么麻烦，态度决定工作一般，我的懒人本性总是在不断拖我的后腿。想到这个时候，难免又有点怀念当初在高中住宿生涯时每天早上5点45被查楼道的老师用尖锐的哨子吵醒随便洗把脸就去操场跑步的时光，你说人不是犯贱嘛，如果不是考虑到未来的生存压力，懒懒散散的夏天倒也是美妙无比。

偶尔上次豆瓣也会看到有些陌生人的不幸，豆瓣当初比较吸引人的一个地方就是可以让你和其它人比较彼此的共同爱好的电影书籍和唱片，所以很多人留言的时候也会提及似乎有这么多相同喜好的陌生人突然的死亡也会让人感到莫名的悲伤，只是题外话的我突然瞟到那个电影封面“绿光”。这让我突然想到如何去回答之间有个非常8卦的小朋友的问题，着恐怕是这几年我说被问到最直面的关于8卦的问题，“你看起来也不像没有经历的人，为何不说说自己对感情方面的看法”。我想对于这个话题，一般的人都很难描述完整，就好比对应爱情在电影中这样一个频繁的主题，大部分都喜欢展现其中的一面，用套路的情节或者是反套路的情节，妄图用剧情设计好的结局来表明幕后创作者的一个比较极端的态度。这点上，候麦这个老头很有意思，他总在那边借着人物无边际的唠叨和对话，缓缓到来他对爱情多面的看法，其中也不缺乏激动的流露和感伤的惆怅，最终却又走向简单的回归。

所以我是不是也可以这么说，当初年少无知的时候，总是向往绿光中不断去苛求自己苛求对方，期待着一个与自己无比契合的恋人，几乎偏执地以为感情是生活的全部。年少轻狂的时候，爱上一个人就非要得到全部，每天在爱慕和猜度中痛又快乐着，后来才明白，爱一个人就要给对方自由。年轻幼稚的时候，总是试图让两个人的生活的节奏一致，后来才明白，重要的不是有很多共同之处而是学会容忍。年轻的时候，以为自己所有的复出都能得到回报，总是期待对方的真心回应，后来才明白，与单方面付出相比，更应该学会放手。

在某些时候，我会不自觉的想起，之前所谓的五大湖之旅中，那个在Mackinac island的晚上，凌晨5点穿过岛上的空无一人的小街道，所有的游客在这个时段都安然入睡，寂静的街道上只有我鞋底擦过鹅卵石路面的声音，仿佛没有目的却又坚定地走到岸边的礁石上，坐在阵阵海浪中间，阵阵波浪无休止地却又有规律的一次次拍打着礁石，灰蒙蒙的湖水边缘是白色浪花的泡沫，我被这海浪声迷住了，只有这个时候，我才明白为什么每个茫然失措的人最终都会奔向大海。

去年这个时候我和肖老师在Sac的法国电影节上看老片回顾单元中的特吕佛的四百击，在临近片子的最后接到短信后的肖老师似乎急着要走，这个时候银幕上的拉托万正逃离了少管所，一路小跑着，我对肖老师说再等等，再等等就能看到最后的那个经典镜头了，于是那个长镜头引导着他来到了大海，最后银幕上从他在茫茫大海背景下快速拉进成他的脸部特写，硕大银幕上他放大了的脸满脸都是迷茫。

其实，这不是第一个，也不是最后一个向大海寻求答案的迷茫的青年。许巍在他的歌中就这么唱到，当你迷茫的时候，就去看看大海。于是乎，《甜蜜的生活》中马赛罗饰演的记者在经历所谓“资本主义”的“腐朽生活”和娱乐圈的光怪陆离后，也只要留恋在海边，他在那里看到岸边一条因为搁浅而奄奄一息的怪鱼，据费里尼的意思是他似乎看到了自己的境遇。而北野武这位怪叔叔当年的巅峰之作《花火》中走头无路的警官和他那患绝症的妻子也把人生的终点设在海摊边顺便放下风筝。 《和你妈妈一样》中两男一女混乱生活的唯一出路就是开着车去海边，而费斯阿金在《人生的另一边》中人男主角在海边安静地坐下等父亲的渔船归来，那个平静海湾背景下他的背影成为电影结尾。

于是乎，但我听到曾哥因为被无人的“野海”而激发了她的创作热情而抒写了那首“惊为天人”的两字歌“等我回来”，我实在是忍不住当场喷饭大笑。

前段时间因为和陈栋他们拼饭吃，在做饭吃饭或者吃完饭因为吃太饱要躺沙发休息一会儿的时候，都会利用他那42寸的电视看点片子，当然一般都是放那些无脑可以让你离开一会儿后也能马上回来的片子，比如有一次看了Watch men，有一次是终结者四，还有一次是街头霸王春丽传，看这个绝对是我的主意，因为我想看看这个片子到底有多脑残。当然Watch men很装逼，最装逼的不是那个自称在太阳表面走过的“火星人”，而是片子老用60年代的民谣歌曲当插曲...当然终结者四 Bale还是一如既往的装逼男，那句This is John Connor 每次都能让我汗毛耸立，不过在天网中心他遇到Kyle Reese那段场面还是让我无理由的笑了一次，Who are you? I am Kyle Reese. 突然中我脑海就浮现出我们肥头肥脑却一脸忠厚相的道林同学无辜地对你大吼“我是你爹”的场面。不过终结四剧本实在是太烂了，整个Storyline没有发展也没有高潮，所谓末世的场景也做得毫无新意，让人乏味得不行。至于春丽传，让我们跳过它，好吗

事实上，接下来又有另一个火爆的看点，威尼斯电影节的竞赛单元片子已出，除了还能看到赫尔佐格或者是雅克里维特这样的老人外，费斯阿金和丹尼斯克莱尔明显是我的期盼，至于今年居然脑残地把Tom Ford的处女片恭请近来实在是让人摸不着头脑，好吧，我忘记了威尼斯有个特别的奖项叫断臂狮。

今年夏天，在余下为数不多的日子里，我也学着要向海子一样，从今天开始，戒游戏，看书，做题，面向Job Hunting， Offer花开。

外面的世界很精彩，可惜在美国国庆节日的三天长假中我大多时间都在焦头烂额地改我那之前写得像屎一样的文章，当然这或多或少是我这样以Code为主的工科CS的毛病，而现在要投的文章又是生物杂志，那些能吹得天花乱坠的生物学家立刻让我之前写CS直白文章的经历成为累赘，不过幸好有牛逼的法国教授指点，即便我天资如何愚钝，跟着别人走总还是会的，只是这个过程过分地痛苦，连之前整理个Latex的Bibfile出的差错都让给我无地自容。

在其余的大部分时间里，我在带领Davis的DotA入门者开玩，凑着空闲还Follow了几场GGC直播的DotA比赛，CW中民工出装，极度压迫的Gank和华丽团队连招基本颠覆了我在BN路人站的观念。只不过玩CW和玩Pub还是有很大的区别，好比竞技和休闲，而一些CW的观念到了Pub路人腿队友中还不一定好用。比如路人快速成长最关键就是混线，那些选了Jugg，或者DK，一头钻在Jungle中40分钟不出来也不会堆远古的路人是最可恶的，无论是经验还是金钱都不如混路还得容易，即便中单的Solo选手，到了6级后也别急着游走，某次天灾碰到一个Puck路人吵着要中单，6级后放弃中路游走，走到上路对方双强力英雄压得本方一人回家一人半血躲塔后，Gank不把自己的命搭上就不错了，走到下路对方后期不知道是开了MH还是有眼插河道，死活WS在塔下不出来，乙方两个无Stun无Nuke的菜刀也不可能越塔， 这一游走没拿到人头又浪费了自己的等级金钱，又让对方拿了中路外塔，本来有的等级优势也荡然无存。最后那个Puck果然不出我所料中局就退了。

其实说起DotA还真能讲一大段，即便被ZZZY这类Solo型选手说成DotA是老人乐的游戏，不过真打起CW来，里面的斗智斗勇，从Ban/Pick选人的策略，到无时无刻预盼敌人行动和与已方队友配合，再到出装的争对性还有团战时机把握，尤其随着版本进化，以一敌多拯救世界的情况越来越少，团战时机的选择，先手后手英雄之间的配合显得尤其重要，是团战全胜或全灭的分水岭，这么说来DotA还挺像一盘团队策略期，作为一个RPG地图能够在受众群人数超过War3游戏本身，就说明了其魅力。

DotA先放放，还是先讲点欢乐的事情，比如这个新进火热的曾哥。今年的超女我一点也没follow,也不是我抵触这样欢乐的节目，而是它的节目实在太拖沓了没有新意，所以它也需要这么有争议的选手。我倒是看了这么欢乐的翻唱后才去跟风听了下所谓史泰龙附体的创作型绵羊音选手。才发现今年不follow超女实在太正确了，如果说之前超女快男还有点70末80后的音乐梦想诉求外，今年的曾哥明显就是90后甚至95后的代言人，那些幼稚的曲子配上90后非主流歌词，还有舞台上无比自我无比自恋的演绎方式，多么符合那些还没有多少阅历，丝毫不顾周围人主流看法非要沉浸在自我世界中的年轻人。这么说来包小柏的离场总还是有点不合时宜，包蜀蜀，醒醒吧，这个世界已经是他们的了。

除了关注这些欢乐的8卦了之前延续了两周似乎冷门将至却又老套结局的温网外，在偶尔的时间里我也会读读网上的影评，只是现在中文影评大多雷同，似乎以前总能发掘出新意的时间早已不在，为此Rollin同学在鼓动我应该像流行到爆的Twitter去国产开心网写电影几句话点评，似乎这样才能免于那些还没开讲片子本身就开始摆出种种架子的俗套。其实这的确是个比较难解的命题，一般的门户网站中的影评还不如称为枪手之战或者归结为娱乐消息，像豆瓣或者时光网基本主流都是90后的无病呻吟，再搞得专业点的，之前还Follow的那些人，或者像看电影午夜场，其实写的东西倒也不是没有兴趣，只是一开头立马摆架子一结尾就归纳总结，那些所谓“科班”影评格式看得也真的很无趣，如果讲自己不熟悉的片子倒还好，一讲熟悉的，无论是观点还是内容必然又充斥着大量“拿来主义”，无论从以前中文资料或者是外文资料。当然，对于以职业谋生的我总可以理解，就像Rollin偷偷向我抱怨MovieL现在写得没有以前在浙大对他有吸引力了，我立马回到人家总要交约稿的差的。所以，很多时候我宁愿去看看比如像小斑同学这样的同人女无限罗嗦流，倒也不乏真情流露和小女人趣味，只不过，看多了也腻、

不过豆瓣总还有其它乐子，比如我们的才女AKEM正式进驻为豆瓣音乐人了，这个我敢保证不是绵羊音，再比如某个路人友邻上的Gay themed movie guess相册 , 即便我不follow某类片子很久后，我发现用来猜片还是绰绰有余。

之前刷刷刷连着几篇的“不知所云”的片子短评，顿时让我的Space的留言率掉到了历史的最低点，唉，好歹也是北美闷骚WS男的Blog，虽然不能和一贯装逼博客男Rollin的点击率相比，但至少也不至于沦落到现在门口罗雀的地步吧。

在开始八卦之间的先对上一篇做点注释，其实这个也不是出自于什么命题作文，而是多多少少普适家庭都会碰到的境地，故事一讲得有些场合谎言比真话更有用，当然除去了十戒二本身对生命的尊敬后，故事二是讲与出轨相比，两人之间的隔阂和误解更为可怕，故事三，四我承认是吸引眼球的，为此不惜曲解电影原意，故事五当然总结了下，对家庭的责任感才是防止与出轨在边缘的关键。至于番外，不解释...

又到了Davis火热的夏天，想起来也许不久的未来或者我也将离开，所以顿时觉得毫无生气的小镇也突然变得可爱起来，今天是我开始减肥的第三天，每天早上醒来一摸肚子，马上又垂头丧气起来，这丝毫没有变化。之前由于受到Davis传说中减肥最成功的诗人磊磊三个月减60磅的启发，终于下定决心在这个夏天去海滩玩之间得对得起观众一点，之前又是宅又是放任自己胡吃海吃，学业上的压力又与日俱减，好不容易在浙大痛下功夫锻炼出来的身板已经一去千里，在这个上半年，听到最多来自周围异性的见面语就是，你又胖了。于是乎，在日复一日受到高中小胖妞小兮同学对我头像报复性的嘲讽后，我终于下定决心，向磊磊学习，开始每天杜绝吃米饭，水果+小烤牛肉度日，加上必要的跑步+游泳+骑自行车锻炼，到今天为止一共才进行了3天。不过减肥餐的确有它的方便之处，想比较自己比较挑剔的中餐做法，这个要省时间得多，买一堆便宜的水果和几块小瘦肉型Steak，或者微波炉热下一小段肉肠，加片全麦面包，5-10分钟就完事。

比较简单方便的烤小牛排的方法：

买小型的Sirloin瘦肉排(我也喜欢吃Ribeye...但是太肥了)，做之前用盐+黑胡椒+蒜末（可选）+红酒（白葡萄酒也尚可）腌上10到15分钟，同时烤箱预热5-10分钟450度，平底锅摊点油，烧热，下牛排两面煎黄（Seal），然后连锅放入烤箱烤5-10分钟（看你喜食嫩的程度和你家烤箱的功率），拿出来就可以吃了，因为比较薄所以也不用翻面，火候也很容易掌握，的确是很方便，拿出来吃口感也很原味。

之前找Deal小王子梁天然团购的公路自行车也派上了用场，在傍晚的时候骑出去沿Russel向Winters的方向骑上个半小时45分钟，两边都是宽广的农场风光，一路上很安静天气也很不是那么热而是有点凉下来了，那种一个人骑行的感觉还是很应该被享受的，尤其是这样一个平静的小镇，这个时候我才明白为啥当地老外都喜欢没事搞个自行车到处乱骑，尤其是那些田园中被绿茵和各色鲜花包围的小屋，所谓我小时候向往的田园生活正不是如此嘛。当然每次我都要后知后觉。

你究竟想要什么样的出轨和公平...

1 ： 怀了别人的孩子却生下来了

年迈的老医生家一天突然来了位不速之客，医生治疗下一位得了奇怪绝症男子的妻子来询问医生自己的丈夫好是不是还有康复的可能，老医生对此无法预料，而妻子却说出了她的隐情，她现在怀着第三者的孩子，她处于两难的境地，如果她丈夫还能从绝症中活下来，她决定把孩子堕掉，否则他决定把这个孩子生出来。过了一段时间老医生发现这个病人开始有康复的迹象，但他决定对这位妻子说谎，告诉她她丈夫已经没有生还的希望了，而妻子则把孩子生下来了。 之后突然有一天，病愈的丈夫得知当初老医生对他判定死亡的结论冲到医生面前，气氛地责怪医生的误诊，最后还对老医生动情地说：“我曾经以为生活是无趣没有颜色的，现在从死亡边缘回来的我好比新生了一样，你能理解吗？而且我现在还有个孩子。”，对此老人沉默不言。

                 -----《十戒》 之二

2: 怀着自己的孩子却堕掉了

已经有了2个孩子的母亲Vera，丈夫成年在外从事自己不清楚的职业赚钱，两人之间隔阂渐生，Vera觉得自己丈夫对待家庭似乎这两个孩子不像他们亲生的一般，一天她收到了医院的证明她怀上了第三个孩子，绝望的她在一夜服下了过量的安眠药，但是被朋友救起，Vera决定再给自己一次机会，在即将丈夫回家带全家回故乡度假的时候，她将对她丈夫谎称她怀着别人的孩子。当丈夫得知后，却冷冷强迫Vera堕胎，在丈夫叫来的黑医生堕胎前，Vera又一次服下了所有的安定，造成了她在堕胎中因为医疗事故死去的假象。

      -------《the banishment》

3：另辟蹊径篇

进入次中年危机的男主，妻子又因为有外遇让他身心俱疲，而他也只好在土耳其浴室中试图洗去疲劳，没想到反而找到了自己的另一面，某次回家后他妻子冷静地告诉他：她和其它男人有了关系，他也冷静地回答：我也是，对象也是个男的。

---《土耳其浴室》

4: 蕾丝篇+大混乱

两对郎长女貌情侣男A女B，以及男C女D是生活中亲近的朋友，这两对先煞旁人的鸳鸯表象下，女B和女D最是秘密地下情人，常常在四位外出时躲进洗手间激情一番，正当男C和女D筹划婚礼时，一边女B却教唆女D一起在婚礼前私奔，找不到女D的男C恍然失措，而四人之间关系越发扑朔迷离，其中也不乏男A女D和男C女B之间的有染。最后人走楼空的厨房里只剩下男A和男C，于是两人决定尝试下比普通友谊更进一步的关系......

-----某个西班牙电影

5:崩溃的边缘

生活平淡的职员男主在圣诞夜准备回家和妻子过平安夜，一路上他却遇到了多年不联系的初恋情人，正当男主决定送她回家的时候，初恋情人她一直缠着男主打发时间，又是指错路又是记错事情，情绪时好时怀的她让男主无法脱身开来，接近凌晨的时候，正当疲惫不堪的男主一头雾水的和她来到自己家门口，她才告诉男主事情的真相：已经好几年孤独过平安夜的她今年对自己下了赌注，如果她今年无法找一个人和她一起渡过平安夜的话，她决定服毒自杀。恍然大悟的男主回到家，愧疚抱紧在家等候已久已经睡着的妻子。

-----《十戒》之三

番外篇：强势插入冷笑话一则

话说War3（WOW）剧情中萨尔和吉安娜这对男丑女靓的设定一直被当作不稳定关系，其中吉安娜跟变身死亡骑士之前的阿尔萨斯王子关系暧昧，对此萨尔同学不以为然：“反正我浑身都是绿色的皮肤，也不会在乎一顶绿帽子了”。

现在想起来，要多少等待多少年才能遇到2007年戛纳60周年的盛宴，在这个几乎是史上最强的电影节上，不得不承认所谓“严肃的艺术电影”的“主流”手法还是长镜头，这个电影节中无论是之前风声最强劲的两大长镜王贝拉塔尔的the man from london和索科洛夫的Alexandra，还是笑到最后一举爆冷的罗马尼亚新人的432（四月三周两天），还是来势汹汹的以《回归》一举成名俄罗斯新人的放逐和开始《天堂之战》的墨西哥人的《寂静阳光》，当然还要考虑到路过来打酱油却也拿了60周年大奖的老gay Gus Van Sant的“迷幻公园”，即便是如何不待见那些一开摄像机没有个几分钟不会Cut的长镜头狂人，但是这些片子无论从数量还是质量上都宣称了电影作为艺术，最好的表达利器还是那些不曾破碎的镜头，与之相比，当年昆丁的观光片Death Proof则反面证明了这位史上最被高估的导演的水平是如此的不堪。

banishment漫长的2小时中，其实并不觉得有多么沉闷，但是如果没有最后半小时的那个峰回路转，之前我还颇被它的苦情戏所困惑，心想应该没有这么老套吧。回头和Rollin一谈也倒被他提醒起来，回归也不就最后突然发力，让之前慢慢铺垫的情绪一下子爆发到井喷，这种没有顺着观众预想的轨道的爆发更有冲击力，就好比回归中父亲突然戏剧性得从高塔掉下去那刻，之前所有代入小儿子那方的委屈和压抑因为反而以这种突然而宣泄得无从是处，这种逆反观众性高潮在Banishment中又生生表演了一反，百感交集，宣泄后的沉思，不得不佩服，好吧，导演你的陷阱我又心甘情愿入了一回。

说到长镜头，索科洛夫其实那片并不是特别出色，现在还留在我脑海中的，也只有其中战后废墟中光影突变下老祖母的脸特写，而索科洛夫同学不愿意出席电影节侧面已经宣判了他电影获奖的可能性了，而俄罗斯人和墨西哥人两小奖也拿得名符其实，只是遇上这么个大年，所有有奖的人都胜利者，潜水钟的最佳导演是分猪肉分出去了，Man from london可是长镜头比拼中的王者，当其它导演还只是用长镜头主要来抒情的时候，小塔同学整个片子都建立在娴熟的长镜头上，可惜片子的完整度影响了整体表达，即便是我这样的死忠饭也难免有不小的失望。而432，之前还特别有篇截图Blog提到了。

说道长镜头，还要提一下Banishment开头结尾的那颗树，刚开始的时候我心里就想到，这小样，致敬老塔同学牺牲中的树不要太车果果，不过片中还有更直白的致敬，除去同样无止境的雨水外，那个水流顺着水渠流过房前草地到积水的浅滩有着房子的倒影，倒影又在骤然而至的雨滴下支离破碎，这个无比美妙的长镜就是致敬老塔的潜行者，片中那些宗教符号，无论是小女孩读圣经，vera堕胎平行的小孩子们拼圣母的图案，甚至更宽泛地说Vera女主的形象，有那么多老塔片的影子. 2004年有两部新人的片子在当年的戛纳和威尼斯中一鸣惊人，戛纳的是拿了评委会大奖和最佳男主角的锡兰的《Uzak》，而威尼斯就是拿到金狮Zvyagintsev的《回归》，着当时被我认为最有可能走老塔路子的两位新人,Uzak中如出一辙的长镜头还有片中主角自嘲似向老塔致敬，而回归，除了片中那隐约的气息，当时更觉得巧合的是片中小男孩的名字正是叫Ivan (老塔当初也是以一片伊万的童年处女长片拿到金狮), 而正当锡兰同学努力得摆脱身上老塔的标签，Zvyagintsev则越来越向他同胞前辈走得更近了。

不过话说回来，这年头致敬也是很容易的事情，并不用非要电影中拍出神似的味道，比如今年拉斯冯提斯的《反基督者》，这本号称无论是内容还是手法都是反老塔的片子在片尾打出了向塔可夫斯基致敬的字幕，着实雷了今年戛纳一把，据说这个字幕比之前电影中极端的内容更有争议更雷人。

另外，个人评分下那个有史以来最牛的电影节中片子的喜好程度

the edge of heaven > the banishment = 432 > the man from London > the Alexandra. 其实还有好些片子还没看。

至于Death proof和 my blueberry nights,提它们我都觉得丢脸，不解释！

好久没有看到让人眼前一亮的片子，the man from London 没有， 三只猴子也没有，反而是这个曾经让我以为只是炒三段式结构冷饭的片子让我兴奋不已，费斯阿金同学很年轻很有才，未来是属于年轻人的。

其实三段式结构，或者是多线交替发生却相遇不得相认的片子，从爱情是狗娘，到暴雨将至，再到打造电影史上最为高估的流氓昆丁痞子的低俗小说，以及说得宽泛点的老K的三色，还有再之前的机遇之歌，似乎已经被拍到腻拍到死了，但是天堂边缘却又那么不同，它的德国土耳其移民在异乡和本国之间的文化认同，以及土生土长德国人在土耳其国度中的认同和迷惑，这些人物中的家庭的错位，身份的错位，甚至触及到宗教和信仰的错位，简洁地就随着故事发展一点点渗透开来。这样的故事必然会得到游子们那么点偏爱，不过片中平民化的拍摄方式，以及简洁毫不拖泥带水的叙事和剪接更是++，甚至观影途中会有这样的念头，这些片子的创作方式你也可以尝试，或者说，这样的手法让观众觉得原本机缘巧合的故事因为拍摄的平民化而变得可信起来。

当然如果想批评阿金，这个片子导演主导贯穿全片，这些我们称为不是由故事内在推动力而是被导演意志所推动的片子总是离最佳差那么一点点，但是相比较快餐电影Crash来说，那个片子每一步都有导演在背后说教的存在，狠不得生生跳出来给你解释我这里这么做这么做就是为了表现人物什么什么，而天堂边缘中，即便故事多线都被导演控制得是如何巧合如何得丝毫不差，我更多感觉到的是他在和观众一起体验和感受，而不是灌输，无论是其中由两个家庭本身的问题，还是由它们牵涉到社会，甚至国家之间的微妙关系，这些都不是苍白表面的，对于这些，可以感受到阿金童鞋并不觉得他处在主导地位向观众推销他的阅历，而是随之感悟，就好比片中男主和失去女儿的母亲在土耳其小饭馆中那句to the death, 或者最后男主面向海湾背向镜头安静坐在沙滩上等待他父亲打渔归来，这些并不算太新颖或者有点滥情的镜头，在片中的确恰如其分地完整了原本紧凑的情节。

其中，当男主在土耳其一个快要倒闭德文书店中，向书店老板买下店铺时，书店主人说，你是土耳其人却在德国大学当教授，我是德国人在土耳其开德文书店，现在我要转让书店给你，这样的转换很适合。这的确是电影中人身份和文化倒置的一个小小缩影，而整个电影中充斥着这样因为倒置而产生的各种有事情的事情，我想，对于给我们这样无论是国家还是家庭认同感中流荡的人来说是再也适合不过的。

话说小塔的《撒旦探戈》的长镜头是所有摄影师的噩梦，那么锡兰的《三只猴子》让北美单反猥琐男们泪流满面（当然Rollin同学说这是我对像他这类单反男的吃果果的嫉妒），锡兰同学的定格艺术在《三只猴子》里做到了极致，因为要兼顾到影片本身故事带来的叙事性而减少了以往那些抒情地长镜头外，整个片子的每幅画面单单切出来都是绝佳的摄影作品，无论是风景，风景+人物，人物特写，锡兰牌电影真真切切成为了一秒24帧的艺术。

标志性的海浪，码头，气候变化，云层滚滚，环境光影变化凸现的人物内心情感，脸部特写，还有外界干涉声音插入掩盖下的情感暗涌，这一切的一切已经成为锡兰的风格深深烙在他电影的每一处上，甚至在三只猴子里锡兰玩起了新花样，比如死去的小兄弟，比如人物恍惚中的第一视角，精美地挑不出一点毛病，但是对于我来说又有那么点审美疲劳，缺少了那有点自传意味的Uzak中真诚又带有自嘲的借主人公口中说出对艺术和商业之间平衡的迷惑，缺少了默默注视毫无演技的脸背后的自然诗意。对于在低层生活中挣扎的一家三口，由于“政治家”而引来的家庭崩裂，又把悲剧的苗头传递到更低层的流浪打工者，这一所谓社会金字塔的结构的发掘又流于表面。

三只猴子题意来源于东方的古代谚语，三只做着不看、不听、不说动作的猴子，当然暗合里里面三口之家事态发展中的忌讳，不过比较题外话的是想起了MSN同学群中大家对某些有房有孩子幸福三口之家的回应，不看，不听，不说，或者是更牛逼的，我看我听我说，但我相信这都是假的。好看，我承认因为这几天上开心网被那些拿三口之家做头像的同学们刺激到了。

回到锡兰，这个从拍摄土耳其低层人民（Sorry rollin,我还是要提下低层人民）起家的摄影家，在Uzak中借主人公口来表达自己对老塔的崇拜，不过三只猴子看来，锡兰还是没有走长镜的路线，不可否认他在处理人物跟拍的手法简直和老塔同学一模一样，但是那种以光影环境气候细微变化来描写人物感情，或者说把人物情感渲染到周围的风景都为之变化的手法，的确不是老塔或者布列松的原则。所以说，摄影师出身的锡兰片子中每个定格都看起来很牛逼，而老塔同学一定要把他的长镜头整个看完，还要结合到他为之苦苦思索苦苦追寻的精神寄托才能觉得被净化了一般。 所以当我还在一厢情愿地把锡兰往这方向推的时候，就如Rollin说得，人家已经用《三只猴子》向世界宣传，这就是锡兰牌风格。对于他来说，又何尝不是一件更有价值的事情。

首先，稍微说几句之前补课的Milk，其实得知这样一部影片是很久之前，但是由于我不是那么勤快的关注Davis艺术影院的上片档期，加上之前FTP的倒掉，在电视上看了一个访谈之后就一直也没找着去看，最后还是某天的PPStream上看的，不得不说现在的PPS片也真多，这边三只猴子，来自伦敦的男人这样的闷片刚刚rip放出，PPS上居然也马上跟进了，实在是那些不追求画面质量又懒的人的一个福音。

其实看过那个访谈后，大概也就知道为啥Gus Van Sant之前据传拒接BBM，而转身就拍了Milk，的确两者是小说和传记，非主流和主流的那么点区别，之前被誉为冲奥片的说法在片子中由于西恩潘这种戏霸的存在而更显突兀，更牛逼的是，之前小佛爷透露的紧跟时代翻版奥巴马Hope的口号的确是真真切切的贯穿整个片子的中，的确让人感叹Gus同学的流刃有余，之前在Gerry转型后一直走闷片长镜王的路线，转眼间立刻实实在在得拍起冲奥片了，当然之前他也不是没有做过，不过访谈中似乎暗示出他暗暗对科恩兄弟万年如一日装逼的风格的不屑。说到这里，似乎人家拒拍BBM也有道理，毕竟BBM要拍也是走My own private idaho的老路，而Milk至少从一种意义上迎合的时代的需求，登上了主流，和现在美国各地闹得火热same sex marriage踩上拍子。不过即便是这样，我个人还是比较喜欢他最早的处女片，里面那落魄杂货店主幽默的自嘲真是太天才。

只是前几天，当我被TZ事件搞的死活要来88穿梭的方法登上ZOL看着满屏的讨论，突然见到一个帖子很有意思的标题党着“呼唤浙大的米尔克”，里面是电影中的Milk发动游行时对愤怒的人群演说的原话I know you all are angry. I am angry too. 顿时一笑。从TZ事件的开始，到现在慢慢得被拖死拖到不得不和谐的境地，其中令人愤慨也令人无奈，在一帮大家还觉得生活能够那么简单那么甜美地过躲进小楼过点小日子的人群中，TZ事件无疑是一个狠狠地耳光，这让你之前对中国人古老的明哲保身的想法的最好的嘲讽，即便我能忍受天天电视媒体中的白痴歌舞升平，虚话假话，即便我知道那些黑煤窖中被折磨的黑工，即便我明白东北黑社会是如何黑白两吃，我原以为在杭州这样经济和治安都还可以成为典范的城市能够安静地过小日子而那些别人的苦痛只是远离我的故事，可是终有一天你也会被走在人行道被70码的车撞倒半空中，而你的父母在承受丧独子的痛苦中还要忍受法律社会的不公，甚至无法伸张在道义上的公正，这种痛苦的程度甚至比那些终老病死在贫苦的山村中的人们还要无法让人忍受。虽然我知道这个世界归根到底都是权钱主导着，只是在中国这样的不公正的代价太小了。

最后引用下高中无脑大波美女小兮的对此的评价“你知道，政府似乎越来越白痴，都把我们当白痴对待，但是我们又没有其它选择，所以还不如沉迷在wow中算了”。 这么说来最近CCTV马上转变风口打批判用电击来止网瘾的羊叫兽还是有它自身的考虑，多点网游其实也多点和谐，不是吗？

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～分分更健康

戛纳开始如火如荼了，即便是娄公子的片子排得过于靠前这样一个不利的放映期，而片子的反响也是一如既往的两级，男版的祖与占，不知道被蔡光头听了是什么感想，这个一直在像特吕佛致敬的明亮同学，肯定会很不屑地说，我才是正统的学院派...好吧，这个男版的说法的确有那么不妥，首先祖与占本来就是男版的好不好，如果是非要对立，还不如和靠艾伦大叔的巴塞罗那。这次的题材先行似乎又被媒体热炒了，那些没看过片的网站枪手们都开始在这个字眼中挣起了五毛，实在是很强大。当然我也没看到片子，不过据说引用了大量郁达夫的文字，唉，这点娄烨还真找准了，当年郁达夫这样一个不和时宜的作家，就因为在“沉沦”中最后那个原意不在此的“祖国请强大起来”被党妈在中学生的心中塑造了爱国青年海外游子的形象，多年后，我在一次偶然机会在同学家翻到郁达夫的小说集，才明白里面都是那些X压抑苦闷的人，还很超前的有Gay有Les，这么说来这次娄公子还真的切身代入了，新时代不合时宜的导演，请对比非常合时宜的导演，例如大批观众没品位的冯XX和善用惊叹号的陆X。。

自从上周四不信受了点风寒，在这个风头上得上了感冒，磨蹭了好几天都没有好，于是这几天也尽量不出门躲在家里省得吓到众人，闲暇地时候也只能在网上看看8卦，最近比较关注点戛纳的消息，前面提到的华语四导演同时入围上演两岸三地共戛纳的好戏，而最近台湾网站则已经热炒起李安和娄烨两人不约而“同”的题材，对此有个路人来了句最牛逼的评价，这四位中三位是拍了同志片的，另一个位在他99.9%的时间中都在拍男人。

其实之前李安要拍Taking woodstock的消息传出来的时候，我们敬爱的Teacher Xiao就有先见之明地说到，就知道李安那恶趣味。然后她又拿她朋友的朋友的传来的8卦来爆料，说李安同学一定是个Gay in closet,比如他一直有个好友，每次新片上映的时候李安都邀请他去看，但是从来不邀请他的妻子。

好吧，如果这也算恶趣味的话，我不由回想起，那天在家里补课TTK的时候，看到无比装备无比硬汉的Bale同学演的蝙蝠侠时，我脑海里却老是回想起当年初出茅庐的他顶着两个朴红朴红的高脸颊， 穿着高跟鞋在伦敦街头走过的镜头，在那个叫Velvet Goldmine的片子中，无处不在的就是传说中Bale同学的腼腆气。但其实虽然有些时候的装扮很雷人，在里面饰演一位记者的Bale同学总算还得以和Ewan Mcgregor赤裸以对，肌肤相亲的机会，请允许我以同人女花痴的口吻来描述这难得的场景，在有流星划过的浪漫夜空下，刚刚从little death从舒缓过来还在喘气不止的Ewan同学拥着当年还是肥胖型Bale来了句Make a wish. 只为了这一刻，对于被两大男主抢尽风头的Bale演的这个戏份还颇多的龙套来说，也够值了。毕竟当年的Ewan是什么级别的Boss，那眼神，那脸型，那身材，在他最青春最美好的岁月中，一演就是豁出去的角色，要脱就脱，要做就做，这难道还不是所谓的同人女情色最爱中的重重一笔嘛？以至于直到现在，无论我在哪本大制作商业片中看到巴尔同学，我总要不由得回想起当年他这一幕，好吧，这也算我一个恶趣味。

说道当年伊万同学，难免不由要提Jude Law,同样是在他青春的年代，接了一部又一部的同片，从最早的东木头的善恶午夜花园中不久就乎乎丧命的房主的男情人，到王尔德中任性暴躁亦天真亦邪恶的Bosie,到了天才瑞普利中被Matt Damon暗恋的富家公子，除了比Ewan尺度放不开点，其它什么该做的也都做了。但之后这两人的确是越来越红了，就好比某位同人女感叹得一样:为啥这些片中的男人都这么帅，我在想是不是这些片子让他们变得更帅，就好比套句“潮女们才不穿非同志设计师设计的衣服”，同人女也不饭没演过同志片的男影星们...顺便插一句，那个Wilde片中某个片段有个王尔德出门看到街头几个男妓在欢笑，其中一个闪亮无比最后成为了指环王的精灵万人迷，据说绿叶MM为此反复看这个片段无数次。再如后来红到发紫地Clive owen同学，当年也是在Bend中一炮走红的。

当然也有不帅的大叔献身此事业的，比如最近红的发紫的Javier Bardem，当初在看no country for old men的时候，虽然看到他一脸冷酷又装逼的杀手样的时候，却不时的被我印象中 某个西班牙基情片the second skin中那个满脸怨妇相在XX时呻吟样而乐翻，我想我真是太恶趣味了。

好吧，其实这是贝拉塔尔前年的片子，被称为20世纪最后一个神人的小塔童鞋，从当年此片开拍不久就逼死投资人，直到潜伏6年后重新以大热身份参加当年时隔60周年的戛纳，又铩羽而归一奖为得，自从被上次小塔在《鲸鱼马戏团》上无比完美的表现后，我就以望穿秋水的姿态一直等着此片的rip的，不过直到昨天才从Emule当好。

怎么说呢，如果说是期望越大而失望越大的话，如果说要不是这是我知道的小塔同学的作品而不是一个新人路人的作品的话，我也许本来会叹而观止，但是来自伦敦的男人，还是让我不由抱憾了许久，也许我本来就不应该带着那种非要看到镜头意境手法和片后的思索能像如同老塔神作一般的片子。不过在鲸鱼马戏团中那非常装逼的韵律探讨，和映射东欧历史中资本主义和社会主义制度各自的毁灭性的破坏，我实在很难满足小塔同学在这个同样灰常牛逼镜头场景设置下的片子中只是说了一个悲剧故事。

当然非要说技术和手法，很难从来自伦敦的男人中挑出毛病，尤其是第一人称视点和客观视点交替淡出，小塔试图在证明，不是非要用紧凑的剪切才能拍出紧张的谋杀现场。于是在我看片的过程中，还特意用唱票的方法数了数总镜头下，看下来纸上是5个“正”+2，不包括片头，2个小时15分钟的片子只有27个镜头。每个镜头单个分离出来都是如此的完美，没有丝毫的毛病，甚至不用上下文铺垫你都能被它吸引中。

但是合起来呢，贪欲家庭的悲剧，小塔热爱的对象底层人民的煎熬和挣扎，当然最重要是主角罪与罚的纠缠和他似乎大智若愚似乎又是狡猾的双重象征，在凶杀和巨额财产面前的冷静（比如侦探来到前在火炉上放的水锅）和在家庭内部无端的暴躁的对比，可是这总是差那么点。仿佛之前这么多精巧的镜头和气氛铺垫下却没有应有地高潮的喷发。而且更要命的，如果真要较真把它当成侦探片的话，那真是漏洞百出，虽然在模糊了背景和时代下似乎也没有不妥，但比起那个鲸鱼马戏团中那个小镇的毁灭现实和魔幻交杂又有人类历史可循的背景，这个法国小码头似乎让人摸不到头脑。

之前在MSN向Rolling抱怨对伦敦来的男人失望的时候，他似乎不解地说，难道他的风格变了吗？我说一点也没变，但是就是不“装逼”，或者说这个故事本身挖掘地内容和镜头氛围设置出入太大，一个原本用写实主义就能拍好的片子，何必要用牛刀呢，或者这只是我本人无端加在小塔身上的一厢情愿的意志。